– Ах, вот оно что! – промурлыкала Аделаида,
касаясь лба худыми пальцами, унизанными перстнями. – А я-то голову ломаю,
где вас видела! Конечно, в манеже! Так это вас господин Грушин послал спасать
Сережу Климова? Я-то полагала, он выберет кого-нибудь… – Она тактично
промолчала, только пощелкала пальцами. – Впрочем, вы справились очень
неплохо. И даже до меня добрались. Через Климовых, разумеется? У меня,
признаться, мелькнуло такое подозрение, когда я заметила, какие алчные взоры вы
бросаете на снимки того спектакля, но в тот момент я была слишком разозлена
всеми этими ризантеллами и криптантемисами.
Женя обескураженно пожала плечами.
«В манеже? Она видела меня в манеже?! Но как
она туда попала, с коляской-то?»
– Ну что же, – вздохнула Аделаида,
откидывая плед и открывая прелестные ноги, обтянутые черными чулками. –
Поскольку мы друг друга расшифровали, больше притворяться нет смысла. Значит,
вы хотите поговорить о старых фотографиях? Тогда вперед!
С этими словами она грациозно вскочила с
кресла и легко направилась к стенке. Двенадцатисантиметровые каблуки делали ее
походку просто неотразимой.
«Хочу быть роковой брюнеткой и чтоб мне было
сорок пять!» – с завистью подумала Женя, и только тут до нее дошло, что,
собственно, происходит… ходит…
Ох, Аделаида… Правильно предупреждали Климовы:
артистка! Ну и артистка же!
– Это было пятнадцать лет назад, в восемьдесят
третьем. Вы то время хоть немножко помните?
– А как же, – солидно отозвалась
Женя. – Мне было двенадцать. Пионерский лагерь, «Зарница»…
– А БАМ? Про БАМ что-нибудь слышали?
На сей раз в голосе Жени не было особой
уверенности:
– «Слышишь, время гудит: БАМ-м-м»? Это
железная дорога, если не ошибаюсь? А при чем тут она? Вы ее строили, что ли?
– Нет, но после БАМа они и начались, эти
кошмары. Впрочем, все по порядку.
Я тогда руководила студенческим драмкружком в
Хабаровском пединституте. Почему-то вся труппа у меня подобралась с инфака. Я
приехала из Москвы, Хабаровск казался мне ужасающей деревней, а с этими
ребятками хоть как-то можно было общаться. В те времена английский все подряд,
как сейчас, не учили, только избранные умники. Это был самый престижный
факультет в городе, с огромным конкурсом. Ребята привыкали смотреть на себя как
на элиту нации, тем паче что происходили не из самых простых семей: спецкоров
центральных газет, вузовских преподавателей, работников крайкома партии. Дети
были выхоленные, более или менее приодетые, а чтение английской литературы в
подлиннике сделало их настоящими эстетами. Я была такой же эстеткой, только
похлеще. Мы с ними вполне спелись, несмотря на десять лет разницы. И для
постановок своих старались выбирать нечто этакое, не для «общепита»: к примеру,
инсценировали отрывок из «Мартовских ид» Торнтона Уайлдера, а то варили
какую-нибудь кашу из Борхеса. Я сама прикладывала к этому руку и однажды прониклась
к себе таким уважением, что подумала: а почему бы собственную пьесу не
написать? Да неужели я… Шапками закидаем! И все такое. Я надеялась изваять
нечто столь величественное, что и в столице прогремело бы. Даже, сознаюсь,
мысленно актеров для своей пьесы подбирала: Хозяйка салуна – Маргарита
Терехова, Жокей – Высоцкий, Ковбой – Никитка Михалков. Однако на деле пришлось
довольствоваться иным составом.
Аделаида сняла со стены уже знакомую Жене
фотографию:
– Вот они мы. Все еще живы, как поется в песне,
все пока еще живы. В то время, я имею в виду. Теперь-то иных уж нет, а те
далече. Итак, пьеса. Пьесу я написала до того утонченную, что можно было лишь
диву даться, как зрители со скуки не мерли. Наверное, антураж спасал. В те
времена, если помните, люди на западные фильмы ходили не ради чистого
искусства, а чтобы на ту жизнь посмотреть. На мебель. На тряпки. Вот и к нам
ходили, похоже, ради незамысловатых декораций и удачно подобранных костюмов. А
девчонки – еще и ради Сашки Неборсина. Потому что действия никакого на сцене не
происходило.
В некоем абстрактном салуне встретились
покидать дарты (пятьдесят процентов успеха! Тогда о них никто и слыхом не
слыхивал, тем более в забытой богом Хабаре!) несколько человек. А хозяйка
заведения – ее играла я собственной персоной – недавно спаслась чудом от смерти
и в честь такого события поставила в своем салуне скелет, а на груди у него
укрепила метательный круг. И тут выясняется, что всем собравшимся тоже
удавалось обмануть смерть. Каждый рассказывал свою историю, потом вставал, брал
одну стрелочку и, восклицая: «Ты проиграла, Смерть!» – бросал ее в грудь
скелета. Все попадали в десятку – натренировались! Строго говоря, самыми
выигрышными моментами спектакля были раздававшиеся при этом истошные вопли и
молнии, которые периодически сверкали. Скелет дергался, шевелил руками и
ногами, тряс головой и жутко выл. Трепетала, словом, Смерть от человеческой
смелости и лихости. А когда Кирилл Корнюшин бросал последний дарт, слышался
совсем уж жалобный вой, и смертушка-скелетушка рассыпалась на составные части.
В этом и состоял жизнеутверждающий пафос нашей сценической белиберды. Из-за
него-то, из-за этого пафоса, курирующие органы разрешили нам даже
гастролировать со спектаклем: сперва в институтах и техникумах города, а потом
и по краю.
Господи, лучше бы его сразу запретили, а меня
с работы выгнали! – тоскливо прошептала Аделаида, ежась, как старушка, но
тотчас встряхнулась: – Ладно, все слезы оставим на потом. А пока – немножко про
ребят, про моих героев и героинь.
С Серегой Климовым вы уже знакомы. Свою роль
он сам себе придумал. Помешан был на скачках и детективах Дика Фрэнсиса. Его
персонаж отчасти списан с «Фаворита»: жокей падает в разгар скачек, кони бьют
его копытами. Но он чудом остается жив, потому что скорее умрет, чем откажется
от скачек. В этом был особый смысл каждой роли: если человек не дорожит жизнью,
он становится неинтересен Смерти, и та отступается от него.
Саша Неборсин… – Аделаида со вздохом погладила
мизинцем лицо наглого ковбоя. – Наш Казанова! Парень был совершенно
неотразим, даже я видела его в грешных снах. Потом сны стали явью, но почему-то
большой радости это не принесло. Однако я Сашу не забывала, и когда узнала, что
он тоже переселился в Нижний, втихомолку следила за его судьбой. Да вот не
уследила!
Итак, Сашка Неборсин играл ковбоя, у которого
хобби – «русская рулетка». Знаете, что это такое? Пистолет заряжается одной
пулей, человек крутит барабан, а потом нажимает на спуск. Нет выстрела –
выиграл. Есть – проиграл. По роли, наш ковбой не проигрывал ни разу, а когда
единственный раз все-таки наткнулся на пулю, вышла осечка. То есть он тоже
обманул Смерть, а потому имел полное право в моем салуне кинуть дарт в грудь
многострадального скелета.