Мы - это музыка. Как музыка влияет на наш мозг, здоровье и жизнь в целом - читать онлайн книгу. Автор: Виктория Уильямсон cтр.№ 44

читать книги онлайн бесплатно
 
 

Онлайн книга - Мы - это музыка. Как музыка влияет на наш мозг, здоровье и жизнь в целом | Автор книги - Виктория Уильямсон

Cтраница 44
читать онлайн книги бесплатно

Сочетание пугающей музыки и нейтрального, но конкретного отрывка фильма вызывало более сильную эмоциональную реакцию, чем саундтрек или фильм по отдельности, согласно выставленным вручную оценкам в первом исследовании и свидетельствам активности мозга во втором.

В целом киномузыка сама по себе может быть умеренно страшной, но при включении в конкретный контекст фильма она способна усилить наши ощущения и по-настоящему напугать; комбинация фильма и музыки помогает больше задействовать эмоции, чем просмотр или прослушивание по отдельности. При наличии фильма все могут истолковать значение саундтреков одинаково, а если слушать только музыку, оценки варьируются сильнее {257}. Например, в отрыве от киноконтекста легко принять драматический саундтрек за романтичный {258}. В свою очередь, нейтральная сцена фильма в присутствии музыки привлекает больше эмоционального внимания и сильнее притягивает благодаря связанной с мелодией активации лимбической системы мозга {259}.

Слезы

Киномузыка призвана не только внушать нам страх, но и вызывать целую палитру эмоций. Недавно ради этой книги я провела эксперимент – посмотрела два фильма, которые гарантированно вызывают мои слезы: «Дневник памяти» и «Мосты округа Мэдисон». В ключевых сценах, где я обычно пускаю слезу, нет реплик, только красивая музыка и душераздирающий видеоряд (если вы смотрели эти ленты, то знаете, о чем я говорю). Я попробовала посмотреть их без музыки. Ничего – сухие глаза. И вот что я вам скажу: я никогда больше не буду этого делать! Это испортило для меня не весь фильм, но его лучшую часть.

В связи с таким личным экспериментом и моей реакцией появился интересный вопрос: что стоит за желанием плакать из-за музыки? В те дни, когда я смотрела эти фильмы, не была в особенно унылом настроении, да и вообще не люблю вгонять себя в хандру. Здесь возникает и более общий вопрос: почему мы вообще решаем слушать грустную музыку?

Согласно Дэвиду Гурону {260}, с научной точки зрения эффект меланхолической музыки можно связать с реакцией нашего мозга на печальные события в реальной жизни, например душевную боль или потерю любимого человека. Когда случается что-то действительно печальное, мозг реагирует на слезы, выделяя нейромедиаторы, смягчающие остроту мучительных эмоций. Именно поэтому многим становится лучше, если они выплачутся (или по крайней мере их боль притупляется). Слушая грустную музыку в отсутствие события, которое вызвало бы печаль, мы создаем внутри некую «псевдопечальную» ситуацию и тем самым обманываем ум, заставляя считать, что мы горюем, хотя на самом деле все в порядке.

Один конкретный нейромедиатор, который, возможно, становится целью при слушании музыки для «псевдопечали», – это пролактин, вещество мозга, которое выделяется естественным образом в ответ на подлинное горе. По словам Дэвида Гурона, при прослушивании музыки «выделяется пролактин без душевной боли, так что в итоге вам становится довольно хорошо». Грустный саундтрек может поднять эмоциональные ставки, стимулируя реакцию мозга, которая действует на наши чувства во время заключительных титров.

Эта теория – возможное объяснение того, почему мне не понравилось смотреть любимые грустные фильмы с выключенным звуком. Нет музыки → меньше слез → меньше катарсиса с эмоциональной разрядкой и мысленного утешения. Поэтому я хочу выразить восхищение авторами саундтреков, которые поднимают эмоциональное воздействие лучших сюжетов на новый уровень!

Значение

И наконец, еще одна роль киномузыки – помочь подвести нас к оценке значения. Оно выходит за рамки эмоционального значения, описанного выше, так как музыка способна также помочь в осмыслении образов персонажей, включая ответы, реакции и намерения актеров {261}. Эти методы и виды влияния достались кино «по наследству» от более ранних видов искусства, таких как опера, и были приспособлены им под свои нужды.

Простейшая форма музыкального значения в фильме – помочь зрителю узнать жанр, серию и персонажей. Киномузыка полна лейтмотивов – коротких музыкальных фраз, неоднократно повторяющихся в ходе фильма. Широко известен пример использования лейтмотивов в цикле из четырех опер «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера: он применял их с похожей целью – чтобы публика узнавала конкретных персонажей и ситуации. В наши дни у большинства фильмов есть свои лейтмотивы, связанные с главной музыкальной темой и повторно звучащие во время действия, чтобы подкрепить образ персонажа в отдельном фильме или сериале (например, как в фильмах про Джеймса Бонда или Индиану Джонса).

Персонажи могут сопровождаться личными лейтмотивами, чтобы отмечать их присутствие в сюжете – физически либо в мыслях других героев. Иногда это называется музыкальным индикатором, или меткой. Фильмы про Супермена – отличный пример этого метода. Слыша этот ставший классическим мотив, основанный на трезвучии, аудитория понимает: «человек из стали» уже в пути, и хаосу разрушений на экране скоро будет положен конец. Точно так же благодаря использованию простого мотива из двух нот в фильмах «Челюсти» вы понимаете, что до беды недалеко, даже не видя торчащего из воды акульего плавника.

Саундтрек может передавать более тонкие аспекты прорисовки персонажей. Для примера возьмем «Артиста» – отличный немой фильм, где талантливые Жан Дюжарден и Беренис Бежо играют Джорджа Валентина и Пеппи Миллер. На протяжении почти всей ленты чувства и действия героев передаются лишь мимикой и жестами, а также музыкальным сопровождением.

В фильмах подобного типа музыка – неотъемлемая часть описания событий для аудитории: она помогает оценивать происходящее и предсказывать возможное развитие событий. Аспекты этих саундтреков позволяют понять, что происходит и в каком свете – положительном или отрицательном – стоит рассматривать это событие. Это часто называется использованием идеи фикс – метода, который, наверное, старше саундтреков и, как утверждают некоторые, был намного важнее в жанре немого кино. Он представляет собой использование музыки для показа скрытых или невидимых связей между персонажами (например, страсть или неприязнь) либо указания на связи различных элементов сюжета {262}.

Вернуться к просмотру книги Перейти к Оглавлению Перейти к Примечанию