Анализ – замечательный инструмент, когда речь идет об
интеллектуальной оценке, но если вы поймаете меня на том, что я принялся
говорить о культурном этносе Роджера Кормана или о социальных корнях “Дня,
когда Марс вторгся на Землю” (The Day Mars Invaded the Earth), то разрешаю вам
бросить книгу в почтовый ящик, вернуть ее издателю и потребовать возврата
денег. Иными словами, если на пути мне встретится слишком много грязи, я
собираюсь спокойно повернуть назад, а не надевать, на манер учителей английской
литературы, болотные сапоги.
А теперь – вперед.
4
Мы можем начать разговор о “реальных” страхах с любой точки,
но шутки ради давайте начнем с чего-нибудь очень далекого от главного;
например: фильмы ужасов как отражение экономических кошмаров.
В литературе полным-полно произведений об ужасах экономики,
но связанных со сверхъестественным среди них очень мало; прежде на ум приходят
“Крах 79-го” (The Crash of 79), “Денежные волки” (The Money Wolves), “Вид
большой компании” (The Big Company Look), а также замечательный роман Фрэнка
Норриса “Мактиг” (McTeague). В этом контексте я хотел бы проанализировать
только один фильм – “Ужас в Эмитивилле” (The Amityville Horror). Я думаю, он
подойдет нам как пример для иллюстрации общей мысли: жанр ужасов необычайно гибок
и податлив, его адаптационные способности велики и он очень полезен; автор
книги или режиссер могут воспользоваться им и как ломом, чтобы взломать
запертые двери, и как небольшой тонкой отмычкой, чтобы отрыть замок. Этим
инструментом можно открыть замок практически любого страха, и “Ужас в
Эмитивилле” прекрасно это нам демонстрирует.
Возможно, кто-нибудь в американской глубинке не знает, что
этот фильм, в котором играют Джеймс Бролин и Марго Киддер, предположительно
основан на реальных событиях (описанных покойной Джей Энсон в книге с тем же
названием). Я говорю “предположительно”, потому что после публикации книги в
массмедиа раздались крики “Подделка!”, а когда вышел фильм, эти возгласы
возобновились. Критики почти единодушно осудили его, но, несмотря на это, “Ужас
в Эмитивилле” стал одним из самых кассовых фильмов 1979 года.
С вашего разрешения, я не стану здесь рассматривать вопрос
об истинности или ложности событий, на которых основан фильм, хотя, разумеется,
у меня на это счет есть свое мнение. В контексте нашего разговора вопрос о том,
были ли в доме Лютцев привидения или все это выдумка, почти не имеет значения.
В конце концов, все фильмы, даже основанные на реальных событиях, – результат
вымысла. Отличный фильм Джозефа Вэмбо “Луковое поле” (The Onion Field)
начинается с титра “Это было на самом деле”, но это не так; произведение
искусства тесно связано с вымыслом, и с этим ничего не поделаешь. Мы знаем, что
полицейский по имени Йэн Кэмпбелл действительно был убит на луковом поле, и
знаем, что его партнер Карл Хеттингер сбежал; если у нас возникнут сомнения, мы
можем пойти в библиотеку и просмотреть материалы на экране проектора
микрофильмов. Можем увидеть фотоснимки тела Кэмпбелла, поговорить со
свидетелями. И все же каждому ясно, что, когда два мелких хулигана застрелили
Йена Кэмпбелла, никаких камер поблизости не было; не было их и когда Хеттингер
занялся кражами. Фильмы производят вымысел в качестве побочного продукта точно
так же, как кипящая вода производит пар.., или фильмы ужасов производят искусство.
Если бы мы собирались анализировать книжную версию “Ужаса в
Эмитивилле” (мы не будем, так что не напрягайтесь), было бы важно вначале
решить, пойдет ли речь о художественном произведении или нет. Но поскольку нас
интересует фильм, это не имеет значения; в любом случае это вымысел.
Так что давайте рассматривать “Ужас в Эмитивилле” как просто
историю безотносительно к тому, “истинная” она или “вымышленная”. История
простая, как большинство историй ужасов. Лютцы, молодая супружеская пара, с
двумя или тремя детьми (дети Кэти Лютц от предыдущего брака), покупает дом в
Эмитивилле. В этом доме молодой человек по велению “голосов” убил всю свою
семью – прежних владельцев дома. Поэтому Лютцам удалось купить его дешево. Но
вскоре выясняется, что они все равно здорово переплатили, потому что дом
населен призраками. Об их присутствии свидетельствует черная пузырящаяся масса
в туалетах (в конце эта масса начинает покрывать стены и лестницы), комната,
полная мух, кресло-качалка, которое раскачивается само по себе, и место в
подвале, чем-то постоянно привлекающее к себе собаку. Под пальцами маленького
мальчика разбивается окно. У девочки появляется “невидимый друг”, который,
по-видимому, действительно существует, а не выдуман ею. В три утра за окнами
горят чьи-то глаза. И так далее.
Хуже всего, с точки зрения зрителей, что сам Лютц (Джеймс
Бролин), по-видимому, разлюбил жену (Марго Киддер) и все более многозначительно
посматривает на топор. И задолго до конца фильма мы приходим к непоколебимому
убеждению, что он точит его не только для рубки дров.
Наверное, писателю не стоит пересказывать что-то им самим
написанное, но тем не менее я это сделаю. В конце 1979 года я написал для
“Роллинг Стоун”
[116]
статью, и сейчас мне кажется, что в ней несправедливо
резко отозвался об “Ужасе в Эмитивилле”. Я назвал эту историю глупой, что
соответствует действительности; я назвал ее упрощенной и примитивной, что тоже
верно (Дэвид Чьют, кинокритик, в “Бостонском фениксе” (The Boston Phoenix)
справедливо назвал фильм “Чепухой в Эмитивилле”), но все эти критические стрелы
летят мимо цели, и мне, как опытному любителю жанра, следовало бы это знать.
Глупый, упрощенный, примитивный – эти определения отлично подходят для
характеристики “Истории о Крюке”, но это не отменяет того факта, что рассказ о
Крюке – классический образец своего жанра; больше того, во многом именно
благодаря этим качествам он и стал классикой.
Освобожденный от отвлекающих моментов (тошнотворный
священник – Род Стейгер бесстыдно переигрывает в роли монаха, который, сорок
лет проносив рясу, вдруг обнаруживает дьявола, и Марго Киддер, занимающаяся
аэробикой в бикини и одном белом чулке), “Ужас в Эмитивилле” представляет собой
блестящий пример Рассказа, Который Слушают у Костра. Рассказчик должен только
перечислить все необъяснимые события в правильном порядке, так чтобы тревога
постепенно сменилась откровенным страхом. Если это сделано, рассказ подействует..,
точно так же, как тесто начнет подниматься, если в нужный момент и при нужной
температуре добавить дрожжи.
Видимо, я не понимал, как превосходно фильм действует на
этом уровне, пока не посмотрел его вторично в небольшом кинотеатре в западном Мэне.
Во время сеанса не было смеха, не было свиста.., и выкриков почти не было.
Публика как будто не просто смотрела фильм – она его изучала. Зрители сидели в
зачарованном молчании, вбирая картину в себя. Когда фильм кончился и зажгли
свет, я увидел, что зрители значительно старше, чем обычно бывает на фильмах
ужасов; средний возраст колебался, пожалуй, между тридцатью восемью и сорока
двумя. И лица людей были озарены каким-то внутренним сиянием. Выходя, они
оживленно обсуждали друг с другом увиденное. Именно эта реакция – она кажется
странной, если учесть, к какому жанру относится фильм и что он предлагает
зрителям, – заставила меня снова задуматься над ним и пересмотреть свою оценку.