Искусство дыхания как основа звукоизвлечения - читать онлайн книгу. Автор: Лео Кофлер cтр.№ 41

Транспонируйте эти упражнения вниз и вверх в зависимости от вашего голоса. Номера 1-3 нужно петь подряд в одной тональности, прежде чем переходить к новой.

Как уже рекомендовалось, периодически выполняйте дыхательное упражнение II.

КАК ПРАВИЛЬНО МЫЧАТЬ

Постоянное внимание должно уделяться, во-первых, носу и, во-вторых, горлу спереди и подъязычной кости. В отношении носа, следите за тем, чтобы мычать так тихо, что ни в какой части носа не чувствовалось бы вибрации, особенно в переносице. Такое тихое пение никогда не приведет к формированию пагубной привычки петь в нос. И даже наоборот, может разрушить эту привычку (сравните с разделом 58). Полностью расслабьте горло, в особенности те его части, что были уже упомянуты, а именно спереди и сверху. Если при мычании горло не зажато, то это никогда не повлечет боль в горле и какие-либо другие проблемы. Если только упражнение не выполняется на стаккато, о чем уже было сказано. Все мычащие упражнения следует пропевать также на т, п и I.

МЫЧАЩИЕ УПРАЖНЕНИЯ ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНЫ

1. Они делают горло более гибким. Интересный факт: точные движения гортани вверх и вниз между восходящим и нисходящим тоном в интервале большой или малой секунды могут ощущаться гораздо отчетливее при мычании, чем при пении. Развить гибкость мычанием можно намного быстрее, чем при обычной вокализации.

2. Особенно полезно при привычке зажимать любую часть горла или подбородка. Об этом, однако, я буду говорить подробнее, обсуждая пагубные привычки звукоизвлечения и их устранение. А пока я могу сказать, что для любого вокалиста будут полезны упражнения на мычание, если они выполняются правильно.

3. Тихое пение всегда считалась самой важной и полезной практикой как для начинающего, так и для сформировавшегося исполнителя. Пение закрытым звуком утомляет меньше, чем пение на piano; следовательно, певец может уделить больше времени своей практике и при этом не устать. Еще одно преимущество в том, что такие занятия никого не потревожат.

4. Наконец, гудящие-мычащие упражнения рекомендуются потому, что певец может практиковать их на всех звуках своего диапазона, независимо от того, какие недостатки или сложности ему, возможно, придется преодолеть, прежде чем он сможет петь обычным способом. Например, нашей ученице меццо-сопрано в настоящее время разрешено петь лишь несколько звуков в среднем диапазоне, но ей разрешено выполнять мычащие упражнения на всем диапазоне ее голоса.

50. ФИЛИРОВКА. MESSA DI VOCE

Эта практика применяется с осторожностью, но является наиболее эффектным средством развития голоса. После того как наша меццо-сопрано достигнет приемлемых результатов в исполнении протянутых звуков и практике гласных, она может начинать динамически варьировать звуки. Как отмечает мистер X. Рафф: «В отношении необходимости этой практики никаких разногласий между мастерами вокала не возникает», — но все же они возникают в отношении того, когда стоит начинать.

Некоторые предпочли бы дать ученикам много других упражнений и гамм, практику интервалов, даже виртуозных пассажей и трелей во всех динамических оттенках, не задумываясь о том, что эти упражнения будут более сложными в исполнении, если студент не освоил исполнение протянутых нот чисто и с филировкой, контролируя дыхание, вместе с уверенной, но не резкой атакой звука. Кто станет учить ребенка танцевать, чтобы он мог легче научиться ходить или даже вставать на ноги? Нашему ученику рекомендуется в настоящее время пропевать только десять звуков из примера I для практики филировки.

Тренировке динамического нарастания и ослабевания звука должна предшествовать дыхательная гимнастика, упражнения XV, XVI и XVII и вокальная практика, в точно таком же порядке и с тем же мышечным действием. Сначала крещендо на одном дыхании; после того как начнет получаться, выполнить диминуэндо; и наконец, одно и другое на одном дыхании. Совершенно излишне добавить, что messa di voce следует постепенно практиковать на всех длинных гласных.

Во многих случаях я счел целесообразным, чтобы ученик практиковал повторную филировку, прежде чем пробовать долгую филировку. Повторная филировка выполняется следующим образом: начните петь очень тихо, увеличьте динамику немного и тут же уменьшите. Повторяйте столько раз, сколько можете на одном дыхании, возможно, три или четыре раза. Гласные в этом упражнении должны меняться либо при каждом обновлении дыхания, либо при каждом повторении половины филировки.

Я добавлю пару советов, чтобы предотвратить определенные вредные привычки, которые могут быть приобретены во время практики филировки. Положение рта никогда не должно меняться во время messa di voce. У некоторых певцов есть привычка открывать рот все больше и больше во время крещендо и постепенно закрывать его во время диминуиэдо. Такое изменение положения рта вызывает изменяющийся оттенок звучания, который портит его красоту. Если певец, выполняя повторную филировку, каждый раз открывает и закрывает рот, кончик языка будет двигаться вниз, когда открывается рот, и вверх, когда губы смыкаются. Это действие, так часто, как оно повторяется, вызывает отчетливый звук «г/», я имею в виду полугласное «у», как у в yoke, что создает смехотворный эффект.

Устанавливая правило держать рот открытым, не меняя его положения во время филировки, я не собираюсь порицать очень трудное, но красивое диминуэндо, которого могут добиться только опытные певцы, когда губы приближаются друг к другу постепенно, так что к концу диминуэндо получается нежная улыбка, в то время как полость рта, контролируя окружающие ее мышцы, т. е., например, губы и щеки, достаточно расширяется, что тон получает от постепенного закрывания самое очаровательное и нежное звучание, а не размытое затемнение. Часто, во время филировки, певец приобретает неприятную привычку завышать звук во время крещендо или занижать во время диминуэндо. Учитель должен быть очень строгим в исправлении этих недостатков, а ученик должен внимательно следить за тем, чтобы не приобретать эту привычку или, если она уже у него есть, поскорее от нее избавиться. В практике филировки ученику нужно следить за тем, чтобы не переусердствовать в попытке добиться мощного звучания или в длительности ежедневных занятий; также он не должен доходить до самых высоких и самых низких звуков своего диапазона. Только лишь постепенно он должен исполнять их с messa di voce.