Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

Ганс Мемлинг. «Иоанн Евангелист на Патмосе» (фрагмент). Створка «Алтаря святого Иоанна», ок. 1479 г. Госпиталь святого Иоанна (Брюгге)

⁷ И когда Он снял четвертую печать, я слышал голос четвертого животного, говорящий: иди и смотри. ⁸ И я взглянул, и вот, конь бледный, и на нем всадник, которому имя «смерть»; и ад следовал за ним; и дана ему власть над четвертою частью земли – умерщвлять мечом и голодом, и мором и зверями земными.

Четвертый всадник скачет на «бледном» коне, что трактуют как «болезненно-зеленый», хотя в искусстве изображают как угодно, лишь бы отличалось от белого коня первого всадника. Он единственный, чье имя («Смерть») названо в тексте. Со временем (около XIV века) он приобретет облик скелета и получает в руки косу.

Ад, который следует за ним – это не абстрактная преисподняя, а ее конкретная персонификация, которую искусствоведы обозначают греческим именем «Гадес». Рисуют Гадеса обычно в виде гигантской адской пасти, дышащей огнем, которая летит позади всадника или появляется из-под земли.

Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

«Снятие пятой печати». Миниатюра из «Douce Apocalypse». Англия, ок. 1265–1270 г. (MS. Douce 180, P. 17). Бодлианская библиотека (Оксфорд)

⁹ И когда Он снял пятую печать, я увидел под жертвенником души убиенных за слово Божие и за свидетельство, которое они имели. ¹⁰ И возопили они громким голосом, говоря: доколе, Владыка Святый и Истинный, не судишь и не мстишь живущим на земле за кровь нашу?

Оставшиеся три из семи печатей не так популярны. Ничего ужасного, на первый взгляд, не происходит после снятия пятой печати. На этой миниатюре, как и на многих других, Агнец снимает ее копытцем с книги. Внизу под алтарем – души мучеников-христиан, они традиционно изображаются обнаженными фигурками. Иоанн, как обычно в миниатюрах, стоит сбоку как безмолвный свидетель событий (т. н. «Тайнозритель»).

Эль Греко. «Видение святого Иоанна», ок. 1608–1614 гг. Музей Метрополитен (Нью-Йорк)

¹¹ И даны были каждому из них одежды белые, и сказано им, чтобы они успокоились еще на малое время, пока и сотрудники их и братья их, которые будут убиты, как и они, дополнят число.

На полотне Эль Греко та же тема, но показанная более мистически. Обнаженные фигуры опять обозначают души. Только одежды в руках ангелов – не символичного белого цвета, а ярких оттенков. Иоанн стоит на коленях и вздымает руки к небу. Верхняя половина отрезана и утеряна – там, предположительно, был Агнец с алтарем и книгой. Увы, больше Эль Греко «Откровение» не писал.

«Снятие шестой печати». Лист 4 (24) из «Библии для бедных» Василия Кореня, 1692–1696 гг. (V. 4.2, инв. 1593). Российская национальная библиотека

¹² И когда Он снял шестую печать, я взглянул, и вот, произошло великое землетрясение, и солнце стало мрачно как власяница, и луна сделалась как кровь. ¹³ И звезды небесные пали на землю, как смоковница, потрясаемая сильным ветром, роняет незрелые смоквы свои.

Снятие шестой печати – эпизод, с которого в «Откровении» начинаются многочисленные наказания Божьи в виде природных катаклизмов. Из-за своих красочных образов он привлекал внимание художников всех жанров и большинства периодов. Русская гравюра из Библии Кореня (уцелел один экземпляр) следует западным образцам.

«Ангел держит свиток неба». Фрагмент фрески «Страшный суд», ок. 1320 г. Церковь Хора (Музей Карие, Стамбул)

¹⁴ И небо скрылось, свившись как свиток; и всякая гора и остров двинулись с мест своих.

Хотя свиток неба упоминается только в 6-й главе, в искусстве он станет атрибутом сцен Страшного суда, который начинается в 20-й главе. «Свиток» изображается похожим на большую морскую раковину, которую держит летящий или стоящий ангел. Образ встречается только в православном искусстве, включая византийские мозаики на территории Италии.

Монограммист M. S. «Снятие шестой печати». Гравюра из «Лютеровской Библии», Вюртенберг, 1534 г. (V. II, S. 965). Библиотека герцогини Анны Амалии (Веймар)

¹⁵ И цари земные, и вельможи, и богатые, и тысяченачальники, и сильные, и всякий раб, и всякий свободный скрылись в пещеры и в ущелья гор,

Реформация породила новые трактовки художниками-протестантами. В 1534 году Лютер напечатал первый перевод Библии на немецкий язык. И заказал иллюстрации, обратив особое внимание «Откровение». Гравер опирался на Дюрера, но важней для него были упрощенные листы Кранаха Старшего в первом издании лютеровского перевода Нового Завета 1522 года (т. н. «Septembertestament», по месяцу выхода). Протестантские гравюры расходились огромными тиражами, влияя на следующие поколения авторов.

Джон Мартин. «Великий день гнева Его», 1851–1853 гг. Галерея Тэйт (Лондон)

¹⁶ и говорят горам и камням: падите на нас и сокройте нас от лица Сидящего на престоле и от гнева Агнца; ¹⁷ ибо пришел великий день гнева Его, и кто может устоять?

Британский художник-романтик Мартин – еще один пример индивидуального подхода к «Откровению», преобладавшего с XIX века. Он специализировался на пейзажах, при этом любил библейские сюжеты, создавая ландшафты-катастрофы вроде «Падения Вавилона» и «Гибели Содома». Единственной книгой Нового Завета, которая позволяла продолжить цикл, было «Откровение», поскольку сцены его катастроф прямо вдохновлены теми же сюжетами Ветхого Завета, что иллюстрировал Мартин. Цикл вышел однородным. А то, что он создан в духе реалистической живописи, делает эффект особенно сильным.

Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону - читать онлайн книгу. Автор: Софья Багдасарова cтр.№ 15

Онлайн книга - Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону | Автор книги - Софья Багдасарова