Литературный мастер-класс - читать онлайн книгу. Автор: Юрген Вольф cтр.№ 27

читать книги онлайн бесплатно
 
 

Онлайн книга - Литературный мастер-класс | Автор книги - Юрген Вольф

Cтраница 27
читать онлайн книги бесплатно

От советов к делу!

Большинство писателей пришли к своей позиции по отношению к планированию методом проб и ошибок. Тем не менее можно принять некоторые меры (особенно в начале писательской карьеры), способные сэкономить время и силы.


К ДЕЛУ. Если вы не уверены, хотите ли планировать сюжет заранее и в каком виде собираетесь это делать, ответьте на следующие вопросы:


• Насколько удобно вам работать спонтанно? Если вы не привыкли к неожиданностям в жизни, то и в творчестве они, возможно, тоже не придутся вам по вкусу.

• Попробуйте писать без плана. Если вскоре столкнетесь с потерей вдохновения или повествование зайдет в тупик – это признак того, что вы, возможно, относитесь к приверженцам планирования.

• Когда вы пишете, останавливайтесь иногда, чтобы занести в блокнот некоторые мысли по поводу того, что, с вашей точки зрения, должно случиться дальше. Обратите внимание на то, как далеко по сюжету заходят эти мысли.

• Если вы решили детально распланировать книгу, но оказалось, что в ходе работы потеряли к ней интерес, смело рвите этот план, и пусть вами руководят герои книги и ваша собственная интуиция.

15. Герои – это сюжеты (и наоборот)

Возможно, на вопрос о том, что появляется первым – персонажи или сюжет, – так и не будет дано ответа. Впрочем, тут и спорить бессмысленно, потому что для сюжета нужны персонажи (конечно, они могут и не быть людьми), а когда персонажи начинают взаимодействовать друг с другом, появляется по крайней мере возможность сюжета.

Эдвард Форстер сразу же берет быка за рога:

Дадим определение сюжету. Как мы уже сказали, фабула – это последовательность событий, происходящих друг за другом. Сюжет – это тоже последовательность событий, но упор делается на их причинные связи. «Король умер, потом умерла королева» – это фабула. «Король умер, потом королева умерла от горя» – это сюжет.

Очевидно, разумеется, что герои и сюжет должны сочетаться друг с другом. Если ваши персонажи будут действовать логичным для себя образом, это облегчит работу над сюжетом. Но если потребности сюжета перевесят правила реалистичности персонажа, это может завести вас не туда. Бен Нюберг утверждает:

Совершенно нечестно так планировать сюжет, что приключения, в которые попадают персонажи, превышают их возможности или желания добиться того, что от них требуется. Герою приходится делать то, чего он сделать явно не может (иногда это вообще никому не под силу), или то, чего никто не согласится делать в здравом уме.

В некоторых видах жанровой литературы, впрочем, это приемлемо: например, в романе-ужастике молодая чувствительная девушка непременно заходит в тесную комнату, откуда доносятся странные звуки. Обычно, впрочем, это подрывает доверие к реалистичности персонажа и сюжета.

Сюжет и эволюция образа героя

Как мы уже говорили в разделе о героях, в романах и фильмах часто имеет место эволюция героя – с ним происходят какие-то изменения. В большинстве голливудских фильмов герой меняется от худшего (эгоцентризм, бесчувственность, жадность) к лучшему (забота о других, способность любить, щедрость). Это верно и для некоторых романов. В частности, книга Синклера Льюиса «Додсворт» повествует о менеджере автомобильной компании Джордже Додсворте, который в начале кажется типичным американским представителем среднего класса 1920-х годов, приверженцем прогресса, но в конце приходит к пониманию европейской истории и культуры. Эти перемены происходят параллельно с распадом его брака.

Порой перемены в герое идут в обратном направлении – например, у Макбета или Майкла Корлеоне в кинотрилогии «Крестный отец». Если эволюция хорошо мотивирована, она кажется естественной. Однако существуют три основные проблемы, из-за которых развитие образа иногда выглядит неуклюже.

Масштаб изменений не соответствует масштабу якобы вызвавших эти изменения событий

Если вашего героя снедает жадность, один разговор с нищим вряд ли сделает из него альтруиста. Мы по собственному опыту и наблюдениям знаем, что серьезные изменения вызываются не менее серьезными событиями. Если вы когда-нибудь читали список того, что вызывает наибольший стресс, это уже большое подспорье: быть на волосок от смерти, потерять любимого человека, сильно заболеть, развестись, потерять работу. Если вы хотите, чтобы ваш герой резко переменился, в книге должно произойти одно или даже несколько событий такого рода. Помните, что на Скруджа Диккенсу пришлось «потратить» трех призраков, одного оказалось недостаточно.

Иногда мотивация вообще отсутствует. В фильме «Общество мертвых поэтов» учитель, которого играет Робин Уильямс, – это эксцентричный персонаж, который на свой страх и риск учит ребят противостоять общепринятому мнению, не бояться риска и ценить самовыражение выше общественных норм. Удивительно, однако, как его вообще приняли на работу в такую консервативную школу. В оригинальном же сценарии Тома Шульмана оказывается, что учитель изначально имел вполне обычные взгляды, но потом узнал, что смертельно болен. Поняв, что он никогда не жил одним днем, он решает не дать своим ученикам повторить своих ошибок. Режиссер Питер Уир посчитал такую концовку слишком мрачной, и сценарий переписали в более оптимистичном ключе. Видимо, это не повредило фильму, раз уж он получил «Оскара». Однако сайт Bookrags.com сообщал, что Питер Уир после этого сожалел о своем решении.

К изменениям в сюжете в ущерб мотивировке может привести не только решение режиссера, но и реакция фокус-групп или тестовой аудитории. В фильме «Милашка в розовом» Молли Рингуолд играет бедную девушку, которая влюбляется в богатого парня. Приятель последнего говорит ему, что она неподходящая партия, и тот ее бросает. На школьном выпускном юноша понимает свою ошибку и просит ее вернуться. Но тем временем она узнает, что ее эксцентричный лучший друг, паренек по имени Даки, давно влюблен в нее, и она отвечает ему взаимностью. Богатого же парня она отвергает.

Точнее, так было до проверки на группе молодых девушек, целевой аудитории фильма, которая показала, что все ждут, что она вновь сойдется с богатым юношей. В результате, хотя с точки зрения мотивированности действий все это крайне неубедительно, сняли новую концовку: ее прежний состоятельный парень извиняется перед ней, она принимает его обратно, а ее друг Даки внезапно сходится с девушкой, которая до того в фильме вообще не обращала на него внимания.

Хотелось бы, конечно, чтобы сценарий остался прежним, но кассовые сборы ($40,5 миллионов в США, совсем неплохо для 1986 года) доказывают, что недостатки сюжета и героев не всегда обрекают фильм на низкую прибыль.

Одномерность изменений

Возьмем, к примеру, кризис среднего возраста у мужчин. Да, одно из его очевидных последствий – жертва кризиса покупает красную спортивную машину. Однако это явление можно отразить и при помощи множества небольших изменений: это, например, новая прическа (или парик, или имплантаты), изменение стиля одежды, посещение тренажерного зала и т. д. Я не предлагаю включать в книгу все эти варианты; это будет уже перебор. Но изменения должны быть видны на нескольких уровнях, и чем больше мелких, тончайших перемен вы сможете показать, тем лучше. Все они окажут воздействие и на взаимоотношения с другими персонажами, так что эти особенности тоже неплохо бы показать.

Вернуться к просмотру книги Перейти к Оглавлению Перейти к Примечанию