Софи Лорен - читать онлайн книгу. Автор: Уоррен Харрис cтр.№ 134

В октябре 1993 года Роберт Альтман посещал все шоу моды готового платья (prkt-a-porter) в Париже, чтобы почерпнуть идеи для фильма и разработать план всей картины к весне 1994 года. К этому времени он должен был собрать огромный международный состав исполнителей, в который входили Джулия Робертс, Тим Роббинз, Лорен Бакалл, Ким Бесинджер, Анук Эме, Трейси Ульман, Дени Эйлло, Стефан Ри, Форест Уайтэкер, Росси де Пальмо, Руперт Эверетт, Сэлли Келлерман и Ут Лемпер. В качестве персонажей фильма согласились появиться на экране известные кутюрье Кристиан Лякруа, Иси Мияки, Джанфранко Ферре, Жан-Поль Готье и Соня Рикел.

Поскольку Альтман отдавал предпочтение импровизации и поощрял актеров самим придумывать диалоги и разрабатывать тему своих героев, сюжет был намечен только в самых общих чертах. Сцена полицейского допроса Изабеллы (Софи Лорен) после внезапной смерти ее мужа, главы совета французских модельеров (его играл Жан-Пьер Кассель), намечалась как главный эпизод для Софи. Трагедия происходит в то время, когда множество дизайнеров, моделей, покупателей и репортеров собираются в Париже на показ зимней коллекции новых мод.

В течение многих лет Софи не имела таких нарядов, как в роли Изабеллы де ля Фонтен. Все костюмы создал для нее ее друг Джанфранко Ферре, итальянец, который тогда возглавлял Дом моды Кристиана Диора. Еще один ее близкий друг, француз Жан Бартэ, придумал для нее головные уборы, включая изумительную красную шляпку, выполненную в виде огромного сердца, которая обрамляла лицо Софи, подчеркивая его красоту.

Фильм назывался "Готовая одежда" для рынка англоговорящих стран и "Prkt-a-porter" — для показа в других странах. Для производства фильма "Миремакс бакт продакшн" выделила 20 миллионов долларов. Оно заняло одиннадцать недель, включая две недели съемок во время действительно проводившейся демонстрации моды в Париже в апреле. Альтман снимал основные сцены в аэропортах, отелях, музеях, ресторанах, бутиках, станциях метро, на улицах и, конечно, на показах моды. Но когда кто-нибудь из дизайнеров или важных особ не хотел сотрудничать с группой, их приглашали на съемочную площадку.

Были и такие, в том числе Карло Лейджфельда и Валентино, которых вдохновляла Анна Винтур из журнала "Вог" и Джон Фэйерчайлд из еженедельника "Уименз уэа дейли", которые подозревали, что новый фильм — это какая-то провокация против мира моды, и выступали против съемок. "Они просто параноики, — говорил Альтман. — У них нет никакого представления, о чем этот фильм, и они вообще ничего не хотят слушать. По сути это глупые и напыщенные люди, и именно они ответственны за то, что происходит в мире моды. Если когда кто-то заявляет: я не хочу, чтобы вы говорили обо мне, значит, у него есть что скрывать. По правде говоря, мы не особенно обращаем на них внимание".

Режиссерский метод Альтмана включал использование множества камер, которые снимали одну сцену с разных сторон, при этом у каждого актера был микрофон, как будто они постоянно находились в съемке, даже когда, казалось бы, исчезали из кадра. Часто получалось так, что слова актера, которые он произнес после того, как режиссер произносил "Снято!", попадали в фильм.

Софи этот метод показался странным, но интересным. "Фильм был похож на хоровое исполнение. На съемочной площадке много-много людей, и у каждого свой микрофон, — вспоминала она позже. — Вы никогда не знаете, на кого из вас направлена камера, так как камер очень много. Поэтому чувствуете себя совершенно свободной и делаете то, что хотите. Вначале для меня это было непривычно, так как я всегда работала с одной камерой и произносила текст, выученный заранее. Но затем я успокоилась и в конце концов решила, что таким образом вообще следует снимать все фильмы, так как в этом случае актер не чувствует на себе пристального взгляда камеры, потому что не знает, когда снимают именно его. Это было бесподобно! Даже на такую актрису, как я, которая столько лет провела в мире кино, камера всегда действует несколько угнетающе, потому что постоянно помнишь о ней. Я думаю, предложенный метод съемки просто великолепен".

Мастроянни играл роль бывшего мужа героини Софи, которая неожиданно возвращается к нему после своей смерти. Софи и Марчелло так давно знали друг друга, что Кьяра, дочь Мастроянни от Катрин Денев, за это время успела вырасти. Теперь ей было двадцать два года, и она играла одну из ролей в этом фильме.

Альтман хотел, чтобы Софи и Мастроянни воссоздали сцену одного из их предыдущих фильмов. "Он сказал нам: надо сделать что-то, что все зрители в зале обязательно вспомнят. Причем ему было не важно, что это будет за сцена, — вспоминала актриса. — Мы с Марчелло поговорили и решили, что нам непременно следует повторить сцену стриптиза из "Вчера, сегодня, завтра", если, правда, мне удастся найти запись музыки у меня дома".

Этот эпизод оказался действительно той же сценой, с той же музыкой и даже теми же чувствами, однако прошло тридцать лет, и они изменились. Мастроянни исполнился почти семьдесят один год, его роль в этой сцене была легче, так как ему не приходилось, по крайней мере, раздеваться. Хотя в свои почти шестьдесят Софи физически выглядела очень привлекательно, однако съемки происходили при относительно слабом освещении и на актрисе были чулки телесного цвета.

К тому времени как наступил ее шестидесятилетний юбилей — 20 сентября 1994 года, Софи закончила съемки в "Готовом платье" и, казалось, вступая в свое седьмое десятилетие жизни, была на грани новой востребованности в кино. "Однажды я увидела сон, как отмечаю мой столетний юбилей, — говорила актриса в одном из интервью. — Празднества были фантастическими: море друзей, цветов и теплых слов. Затем я словно в зеркале увидела свое изображение — очень молодое. Рядом находились два моих сына, которым было уже около пятидесяти, однако лица у них были двадцатилетних ребят. Они смотрели на меня с любовью и нежностью. Однако это невероятное чувство счастья вдруг исчезло — я начала просыпаться, ощущая, что запуталась в простынях. Тут я испугалась, мне не хватало воздуха… Конечно, сто лет прожить — это не шутка… Я начала кричать, и в этот момент окончательно проснулась. Должна сказать вам, когда я обнаружила, что пока еще на сорок лет моложе, — я испытала поразительное чувство".

В пятьдесят лет она опубликовала книгу, как оставаться красивой. Сейчас она давала советы, как оставаться энергичной. "Мой доктор говорит мне, что, когда человек стареет, он начинает все делать с задержкой, даже простые движения — когда поднимается со стула или встает с постели, — сказала Софи. — Поэтому не вырабатывайте у себя привычку как бы включать свой организм по частям, сначала одни суставы, а затем другие. Не вставайте осторожно, а скорее распрямляйтесь, как пружина, хотя порой это доставляет болезненные ощущения. В противном случае со временем вы начнете делать все по-другому; по-другому ходить, по-другому совершать даже простые движения. Потом начнете издавать… странные звуки, сами того не замечая. Я знаю это, потому что так все и происходило с моей матерью".

В статье, посвященной шестидесятилетию актрисы, в журнале "Хорошая домохозяйка" Хетер Кирби описывала Софи как "143 фунта ^[3]женского совершенства". "У нее на шее нет морщин, и она не прибегала к пластической хирургии. Ее нос, о котором часто писали как о "слишком большом", когда она только начинала карьеру актрисы, аккуратный. Руки изящны и с легким загаром. Ноги элегантны, а лодыжки могут свести с ума еще не одного мужчину. Когда она идет, она двигается с безупречной легкостью, при этом ее бедра покачиваются в едва заметном соблазнительном ритме".