Лазурный берег. Ривьеры Франции, Монако и Италии  - читать онлайн книгу. Автор: Наталья Шейко cтр.№ 4

Молодой Пикассо

Пикассо с Жаклин Рок

Его излюбленными темами в этот период были акробаты, гимнасты и арлекины – «Семейство акробатов с обезьяной» (1905), «Гауклеры, семейство комедиантов» (1905), «Акробат и молодой арлекин» (1905), а также изображения женщин за туалетом – «Туалет» (1906), «Прическа» (1906), «Гарем» (1906). В 1907 г. Пикассо познакомился с Матиссом. В ту пору он углубленно осваивал наследие Сезанна, о чем свидетельствует «Портрет Гертруды Стайн» (1906), предвосхищающий кубизм, и следующая картина – «Авиньонские девицы» (1906–1907). В 1908–1909 гг. Пикассо совместно с Ж. Браком, влияя друг на друга, разрабатывают новый стиль – кубизм, ставший радикальным поворотом от поисков художественного эквивалента реальности к ее полному пересозданию. Идея художника, отойдя от привычных форм, – донести внутренний смысл предмета: «Скрипка» (1913), «Абсент и карты» (1912), «Натюрморт с плетеным стулом» (1911–1912). Закладывая фундамент кубизма, Пикассо находился под обаянием негритянской скульптуры, так появился «Танец с покрывалами».

В Музее Пабло Пикассо

Начиная с 1914 г. происходит постепенный отход Пикассо от кубизма. Сначала это проявляется в картине «Художник и его модель», в ряде рисунков Пикассо ощущает интерес к точным контурам и пластике форм. В 1917 г. художник работал над костюмами и декорациями балета «Парад», поставленного труппой Дягилева. В 1918 г. Пикассо женится на русской балерине Ольге Хохловой. Рождение в 1921 г. сына Поля сопровождается возвращением к миру ясных, понятных, чуждых драматической экспрессии форм. В 1927 г. Пикассо знакомится с Марией-Терезой Вальтер. Он расстается с Хохловой, и в 1935-м Мария-Тереза рожает ему дочь Майю. В 1943 г. Пикассо знакомится с Франсуазой Жило. Результат этой связи – сын Клод (1947), дочь Франсуаза (1949). В возрасте восьмидесяти лет (!) художник сочетался законным браком с Жаклин Рок. «Два произведения – “Танец” (1925) и последняя картина из серии “Гитара” (1926) – производят впечатление взрыва после относительного спокойствия, – отмечают авторы книги “История искусств”. – Начинается время странного искусства Пикассо, получившего титул “метра наших кошмаров”. Под его кистью рождается целое поколение монстров. Они и похожи и не похожи на людей, у них своя анатомия, разработанная художником. С середины 20-х годов образы Пикассо – сплав презрения, сострадания, предостережения. Они уже предвосхищают “искусство жестокости”, “искусство абсурда”, сложившиеся как течения после Второй мировой войны. Его реакция на окружающую действительность прорывается в мрачных, гротесковых полотнах “Плачущая женщина” (1937), “Мечты и ложь генерала Франко” (1937), “Кот и птица” (1939). Кульминацией его гнева, вершиной его гуманизма стала “Герника” (1937) – негодующий протест против косной замкнутости, безразличия, равнодушия – против всего того, что сделало фашизм возможным». Несмотря на опасность, ежедневно, ежечасно угрожавшую ему в столице Франции, Пикассо прожил здесь всю оккупацию с 1940 по 1944 г. В августе 1944 г. Париж освободили. В октябре того же года в Осеннем Салоне, носившем название «Салон освобождения», открыли выставку. В экспозиции особое место уделялось Пикассо – семьдесят четыре полотна и пять скульптур. В 1944 г. Пикассо становится членом Французской компартии. Тема войны и мира останется с Пикассо надолго: он создаст картины «Война» и «Мир» для Храма мира в Валлорисе, куда он переезжает в 1947 г. Он изготавливает здесь блюда и сосуды самых разнообразных форм, способствуя возрождению традиционного ремесла. «В 1954 г. я поехал к нему в Валлорис, – вспоминает И. Эренбург. – Он был знаменит и сед, но, как прежде, не переставая работал; в мастерской нельзя было повернуться – холсты, папки с рисунками, скульптура. Четыре года спустя я увидел его в Каннах. На мольбертах были начатые холсты, на столе рисунки. Ему было семьдесят семь лет, но он напоминал мне молодого, тридцатичетырехлетнего художника, который когда-то показывал мне свои кубистические холсты. Он работает каждый день с утра до ночи. О нем нельзя сказать, что он трудолюбив, – в работе он воистину неистов».

1956–1957 гг. Пикассо исполняет панно для здания ЮНЕСКО в Париже, создает ряд произведений для Музея Гримальди в Антибе, который вскоре получает название «Музей Пикассо». В 1958 г. Пикассо приобретает замок Вовенарг близ Экса. После женитьбы в 1961 г. на Жаклин Рок художник поселяется с ней в Нотр-Дам-де-Ви в Мужене. До последних лет художник продолжал интенсивно работать. В 1968 г. он за семь месяцев исполнил 347 гравюр! Умер Пикассо 8 апреля 1973 г. и был похоронен в замке Вовенарг.

Что посмотреть

Форт Карре (Квадратный форт). Форт, возведенный в XVI в., был настолько хорошо укреплен и вооружен, что ни разу не был захвачен вражескими армиями. Проект Вобана по устройству окружного рва не был завершен. К XIX в. крепость перестала играть важную военную роль. В 1979 г. начались реставрационные работы. Недавно замок куплен городскими властями и пока закрыт для посещений.

Замок Гримальди. Прежние владельцы Антибского замка построили его из камней, дошедших из эпохи греческих храмов и римских укреплений. В 1925 г. полуразрушенный замок продавался с аукциона. Ромуальд Дор де ля Сушер, местный эрудит, уговорил муниципалитет купить его и превратить в музей. Однажды, в 1946 г., Ромуальд встретил Пикассо, который как раз искал большое помещение для работы. Пикассо прожил в замке шесть месяцев. Уезжая, он подарил городу все созданное им за это время.

Часовня Богоматери Гаруп расположена на одноименной горе. В ней находятся предметы, привезенные из России во время Крымской войны: икона Богоматери с ребенком XVI в. в правом нефе, деревянный крест на стене в левом нефе, плащаница Воронцовых, изображающая Христа в гробу. Эта плащаница используется во время пасхальных церемоний. Все реликвии подарены Бартелемеем Обером, который был командиром экипажа одного из кораблей и спас эти предметы от пожара в одной из церквей Севастополя 8 сентября 1855 г.

Улица Антиба

Вилла Тенар. Великий князь Николай Николаевич, внук Николая I, генералиссимус русской армии в 1914–1915 гг., обосновался на этой вилле после своего приезда во Францию в 1922 г. под именем Борисов. Борисово – название одного из его имений в России. Великий князь прожил здесь до июля 1923 г., затем поселился в замке Шиони в Сантени. Он вернулся на эту виллу в конце октября 1928 г., чтобы быть рядом со своим братом Петром, и умер здесь 5 января 1929 г.