Ограбленная Европа. Вселенский круговорот сокровищ - читать онлайн книгу. Автор: Александр Мосякин cтр.№ 24

Линц основали римляне, давшие ему имя Ленция. В городе много памятников истории и культуры. В VIII веке началось строительство замка, где в 1477 году, после перестройки и реконструкции, император Фридрих III разместил свою резиденцию, сделав Линц на время столицей империи. В городе действует старейшая в Австрии церковь Святого Мартина, впервые упомянутая в 799 году. В конце XVII — начале XVIII века по проекту архитектора Пьетро Франческо Карлоне в Линце был возведен монументальный Кафедральный собор, его украшает алтарная картина Антонио Белуч-чи "Святой Алоиз". Позднее Франц Ксавьер Крисман установил в соборе большой орган, на котором любил играть Антон Брукнер. На Ратушной площади высится колонна Святой Троицы — жемчужина эпохи барокко. В Ландхаусе, построенном в стиле ренессанса, работают парламент и правительство Верхней Австрии. А во второй половине XIX века по проекту архитектора Винцента Штанца, достраивавшего Кёльнский собор, в Линце был возведен неоготический Новый Кафедральный собор, увенчанный 134-метровой башней.

Линц имеет свое историческое лицо, которое было бы изуродовано проектом Питера — Шпеера. Чтобы понять, что ожидало Линц, надо взглянуть на генеральный план реконструкции Берлина, разработанный Шпеером в 1940 году. Центром сориентированной по оси север — юг градостроительной композиции столицы "тысячелетнего рейха" должно было стать циклопическое Grosse Halle, по сравнению с которым здание Рейхстага выглядело бы детской игрушкой, а Бранденбургские ворота — мелким жучком. Но Гитлеру проект Шпеера очень понравился. Не случайно макет музейного комплекса стоял на столе в рейхсканцелярии, и Гитлер в одиночестве любовался им. Последний раз — за несколько дней до самоубийства. Возможно, линцский проект ассоциировался у него с мечтой о светлом будущем рейха, хотя дело было не только в этом. Гитлер рассматривал "миссию Линц" как особое политическое оружие, которое должно было выстрелить после полной военной победы Германии. Музею фюрера надлежало стать хранилищем "общих арийских ценностей" покоренной "неарийской" Европы. Поэтому, собирая свой супермузей, Гитлер не намеревался разрушать государственные собрания союзных "по крови" западных стран, бывших частью "арийской цивилизации". Ради линцского проекта фюрер не покушался на Лувр, музеи Рима, Вены и Амстердама. Основу коллекций Линца должны были составить ценности, изъятые у "врагов нации" и "неполноценных народов", вроде евреев и славян, — но не творения искусства этих народов, которые Гитлер презирал, а собранные ими произведения "арийских" художников. Поэтому в Советском Союзе Пилера интересовал только Эрмитаж, а также работы "арийцев", находившиеся в бывших императорских резиденциях под Ленинградом, и рисунки Дюрера из музея во Львове ^[39].

Главное место в экспозиции супермузея в Линце отводилось Северному Возрождению — работам Дюрера, Хольбейна, Кранаха Старшего и Альтдорфера. А открывать экспозицию должен был Гентский алтарь Яна и Хуберта Ван Эйков, что имело не только эстетическое, но и политическое значение. По условиям Версальского мира несколько створок алтаря, купленных Германией в XIX веке, были возвращены Бельгии. И вот, покорив Европу, Гитлер забрал весь алтарь, отплатив Бельгии и всей Европе за унижение Версаля. Кроме шедевров Северного Возрождения предпочтение отдавалось гениям итальянского Ренессанса — Микеланджело. Леонардо, Тициану — и корифеям живописи XVII века — Рубенсу, Рембрандту, Вермеру, Халсу. Хотя нацистские борзописцы корили Рембрандта за связи с амстердамским еврейством и называли художником гетто. Гитлер причислил великого голландца к лучшим "арийским" мастерам. Особенное удовольствие фюреру доставлял эрмитажный "Портрет Титуса". В 1930 году этот шедевр Рембрандта был продан советским правительством французскому нефтяному магнату Галусту Гульбенкяну, оказался во Франции и во время оккупации был отправлен в музей Линца. Гитлер также любил малых голландцев и Вермера, в частности его картину "Астроном", изъятую у парижских Ротшильдов, и полотно "Сенокос" Питера Брейгеля, захваченное в Чехословакии. Из французов предпочтение отдавалось Буше и Шардену. Особое место в музейном комплексе в Линце должна была занять захваченная вермахтом Янтарная комната из Екатерининского дворца в Пушкине. По указанию Гитлера это уникальное "творение прусских мастеров" в середине октября 1941 года демонтировал и вывез для музея фюрера граф Эрнст Отто Сольмс-Лаубах. Однако по просьбе гауляйтера Восточной Пруссии Эриха Коха вместо Линца янтарное сокровище было доставлено для временного экспонирования в Кёнигсберг, где весной 1945 года оно пропало, и его судьбу удалось прояснить лишь в наши дни ^[40].

В общем, костяк музея должны были составить шедевры старых мастеров немецкой, нидерландской, итальянской, голландской, фламандской и французской школ, а также уникальные произведения декоративно-прикладного искусства. Никаких импрессионистов, а тем паче модернистов вроде Матисса или Пикассо! Многое определяли личные пристрастия Пилера. Его любимым сюжетом был "Леда и лебедь" ^[41], поэтому купленная в Италии копия XVI века с утраченного оригинала Леонардо да Винчи, отобранная для музея в Линце, украшала рабочий кабинет фюрера. Гитлер любил немецких романтиков XIX века, особенно Каспара Давида Фридриха. А высшим достижением мирового искусства считал весьма унылую дюссельдорфскую школу, из которой вышли поздние русские пейзажисты-передвижники. Были у Гитлера и причуды. Ему нравился немецкий бытописатель и пейзажист Карл Шпицвег — художник даже не второго, а третьего ряда, но его работы оказались в музее фюрера. Другим любимцем Гитлера был австрийский художник-академист Ханс Макарт, писавший портреты дам в роскошных туалетах с густыми перьями, — тоже не бог весть какая величина в живописи. Тем не менее для Макарта и еще двух любимых художников Гитлера — швейцарца Арнольда Бёклина и австрийца Фердинанда Вальдмюллера — в музее фюрера предполагался отдельный зал. Тут имел значение опыт общения с искусством, приобретенный Гитлером в молодости. Повторно провалившись в сентябре 1908 года на экзаменах в венскую Академию художеств, 20-летний художник-самоучка стал писать картины и успешно их продавать. Сначала через посредника, а потом сам. Работа приносила столь солидный доход, что в мае 1911 года Гитлер отказался от положенной ему как сироте ежемесячной пенсии в пользу сестры Паулы. В 1920-е годы Гитлер занялся коллекционированием. Его первым советником был личный фотограф Генрих Гофман, считавший себя знатоком Шпицвега, чьи работы Гитлер приобретал. Но это был убогий дилетантизм, серьезные дела начались уже после прихода к власти.

* * *

29 мая 1933 года председатель Объединения германской промышленности Г. Крупп письменно проинформировал главу Рейхсбанка Я. Шахта о том, что представители всех отраслей промышленности будут собирать средства в пользу НСДАП для создания Фонда Адольфа Гитлера, который должен стать "выражением благодарности вождю народа". Через год — 14 июня 1934 года — Густав Крупп от имени Объединения промышленности и Карл Кёттген от имени Объединения немецких работодателей подписали документ, согласно которому каждый немецкий предприниматель был обязан четыре раза в год передавать в Фонд Гитлера минимум пять промилей (тысячных долей) от суммы доходов, полученных в предыдущем году. В итоге набралось 300 млн рейхсмарок, которыми фюрер распоряжался по своему усмотрению. Гитлер также был владельцем книжного издательства, и за издание своей книги "Майн Кампф", тиражи которой в мире уступали лишь Библии, получил около 4 млн долларов. Кроме того, Имперская почта выплачивала Гитлеру гонорары за право изображения на почтовых марках, которых с 1937 по 1945 год было выпущено 50 млн штук! Став состоятельным человеком, Гитлер мог позволить себе покупать дорогие картины. Его первым личным искусствоведом стал берлинский антиквар Карл Габершток, по чьим советам Гитлер купил ряд картин мюнхенской школы, которыми украсил рейхсканцелярию, свой "коричневый дом" в Мюнхене и виллу в Берхтесгадене. Агенты Габерштока инкогнито ездили по Европе, скупая для Гитлера на аукционах и в антикварных лавках произведения искусства. В коллекцию поступа-ли также подарки от разных особ и стран, и это было вполне законно.