Как стать звездой? Энциклопедия начинающего артиста - читать онлайн книгу. Автор: Сергей Усков cтр.№ 69

Такие работы можно выкладывать на официальных страницах артиста в соцсетях и получать на них комментарии.

Пункт 8. Съемка видеоклипа

В главе «Изготовление и размещение видеоклипа» рассматриваются всего четыре основных типа клипов. Но внутри каждого типа такой простор для творческой самореализации, что дух захватывает! Впрочем, иногда «дух захватывает» и у зрителя клипа. От ужаса или саркастического смеха…

Но даже это — еще не самое страшное: неподдельный ужас охватывает артиста, узнаю́щего, что его клип до конца не досматривают: многим хватает и 30 секунд, чтобы «всё понять». Артист тоже «всё понимает». И не желает отныне иметь с этой видеостудией никаких дел!

…А теперь вступает второе «я» — продюсер! Говорящий первому «я» — артисту, что видеостудия тут ни при чём: во всём виноват он, и никто другой, поскольку занялся не своим делом. Дело артиста — выступать, а дело продюсера — готовить для артиста первоклассные медийные продукты! Чем он сейчас и займется…

Итак, имеем некую песню — не то шлягер, не то хит, не то… Которая, впрочем, встретила положительную реакцию и даже кое-где в приличных местах уже прозвучала… В общем, решили-таки снять на нее клип!

А поскольку затея не из дешевых, требуется 27 раз отмерить, а только затем — аккуратно сделать небольшой надрез.

Клип-мини-фильм снимать однозначно не стоит; и дело даже не в высокой стоимости — сама песня не настолько сложная, плотная, длинная и серьезная, чтобы озвучивать собой такой клип.

Впрочем, если с песней дело обстоит с точностью до наоборот, этот вариант можно рассмотреть… Только если мне подскажут координаты людей, которые для артиста ее именно в таком виде запишут, да еще она будет претендовать на хитовость… Я буду очень признателен!

Вариант обычного сюжетного клипа подходит простым песням гораздо больше! Подходит, и… клип снимается. А затем экспонируется. И многими до конца не досматривается… В чём причина?

Чтобы понять, стоит придумать сценарий на проверенные временем хиты, видеоклипов на которые не существует. Ну, например, на песню «Королева красоты».

Приморский город, залитая солнцем улица. У киоска стоит девушка, покупает журнал, рассматривает фото на обложке. Рядом стоит незнакомый парень и с восторгом смотрит на девушку. Затем она идет по улице, а парень идет следом. Девушка приходит домой и пытается, глядя на фото, сделать себе похожий макияж, но ничего не выходит; она отшвыривает журнал и падает на постель. Раздается звонок. На пороге стоит парень с таким же журналом и букетом цветов. Он показывает девушке обложку журнала: мол, я увидел ваше фото и влюбился. Сцена у моря — они бегут по кромке воды, взявшись за руки. Сцена на лугу — они гоняются друг за другом, пока не натыкаются на стог сена; падают в него и предаются любовным утехам. Конец.

Такой клип можно снять… А теперь вопрос: зачем?

Он помогает раскрыть смысл (посыл), заложенный в стихах песни? Нет. Динамика сцен соответствует ритму песни? Нет. Он раскрывает образ артиста? Тоже нет!

Но что-то же он делает, ведь это не пустышка?! Не пустышка. Делает!

Понижает планку песни, опуская ее до уровня шлягера-однодневки — стоящей в ряду подобных массовых песен.

Вот и большинство сюжетных клипов имеют похожие проблемы…

А происходит так из-за того, что многие продюсеры неправильно понимают причины, по которым вообще на песню нужно снимать клип! Большинство соглашаются с артистом: «надо, чтобы был клип на сингл», «у всех есть, будет и у меня». Затем они находят студию — и… местная «креативная команда» выдает им вышеприведенный сценарий.

И это еще в лучшем случае! Как правило (практически вне зависимости от текста песни), в клипе будут присутствовать дорогие автомобили, яхты, бегущая по разделительной полосе девушка, суровые байкеры, сцены знакомства (переходящие в постельные), сцены ревности, мужчины с красивыми торсами, пачки долларов, бандиты, оружие, а также сам артист, открывающий рот в калейдоскопе трехсекундных сцен (вроде я ничего не забыл?).

Доводилось читать, что «клиповая история себя изжила», что «их негде ротировать», что в Интернете видео с забавным котиком набирает в разы больше просмотров, чем любой новый клип, и т. д. и т. п.

В принципе — доля правды в этом есть: видеоряды к песням давно воспринимаются как нечто обыденное. Проблему усугубило также современное место размещения клипов. Если раньше (до появления видеохостингов) они размещались на ТВ, сайтах артистов, продавались на DVD-дисках, в результате чего с интересом просматривались, то с размещением на видеохостингах клип (на который затрачены большие деньги и труд!) стал приравниваться зрителем просто к интересному видео, количество которых ежедневно возрастает в неизвестной науке прогрессии.

Ну в самом деле, чему отдадут предпочтение? Видео с кошкой, залезшей в витрину рыбного магазина, или видео на новую песню, услышанную по радио? В принципе — можно, конечно, посмотреть и то, и другое. Но что в итоге окажется интереснее и западет в душу?

— А что, если «совместить» два этих видео? — спросит меня продюсер. — Например, для песни «Королева красоты» можно снять не актеров, а чудесных котят: кошечка рассматривает журнал с красивой мордочкой на обложке, котик подходит к ней, держа в зубах цветок… А чтобы избежать натурализма и возни с животными, можно сделать анимационный клип!

Браво! Этого я и добиваюсь — чтобы любое решение было только собственным (а подавляющее большинство людей умеет нестандартно мыслить!), а не принадлежало сотрудникам видеостудии, которые просто не в состоянии придумать необычные сюжеты для всех, кто к ним обращается с просьбой изготовить видеоклип.

Итак, каковы же ключевые вопросы в создании сюжетного клипа?

— цель производства (так ли хороша песня, на которую он снимается);

— план ротации (с учетом того, что размещение на многих ресурсах платное);

— бюджет, в зависимости от которого и пишется сценарий, задавая масштабность (от квартирных съемок самого артиста «со товарищи» до использования макета МКС с приглашенной звездой Дженнифер Лопес (Jennifer Lopez)).

Если бюджет небольшой, стоит четырежды подумать: нужно ли вообще снимать сюжетный клип или лучше сосредоточиться на качественной видеосъемке концертного выступления?

Однако, если есть желание устроить совещание с приглашением (наряду с членами команды) автора этой книги, мое мнение таково: для первого клипа на успешную (подчеркиваю: успешную!) песню своего артиста я бы снял качественное постановочное концертное выступление.

Кроме того, что этот вариант подходит абсолютно для всех жанров и направлений, так еще и возможен выбор в зависимости от бюджета: от видеосъемок с нескольких камер и простого монтажа (выступления поп— и рок-звезд конца семидесятых — середины восьмидесятых годов) до сложных операторских и монтажных работ («Do Ya Do Ya» или «Touch Me» (Samantha Fox)). Про визуализацию образа артиста в таких вариантах говорить излишне: кому из увидевших два последних клипа прокатчиков не захочется устроить концерт этого артиста?!