В области искусства первыми плодами Возрождения, в смысле обращения к высшим интересам при помощи образованности древнего мира, было появление четырех художников: Гиберти, Брунеллески, Мазаччо и Донателло ‹…›. Не техническое мастерство было задачей четвертого члена этой художественной плеяды, но выражение волновавших его идей. Поэтому все его работы носят на себе отпечаток неоконченности, прерванности, но и необыкновенной живости. Он первый старался со всею энергией схватить и передать самую действительность ‹…›. Донателло жил уже в то время, когда запас художественных произведений древности возрос до значительных размеров. Он навел Козимо де Медичи на мысль сделать собрание таких произведений и выставить их публично. Так произошли знаменитые сады Сан-Марко, в которых получил свое образование Микеланджело.
Адриан Прахов
Доменико Гирландайо
Гирландайо написал большую фреску ‹…› и часть этой фрески находится в Лувре, и внизу написано «Боттичелли», но это не Боттичелли, это Гирландайо. А иногда пишут, что Гирландайо — Боттичелли. Происходит такое смещение: именем Боттичелли подписывается целый ряд других художников. Именем Боттичелли называются картины, которых он не писал. И не потому, что подделывают, а потому, что точное авторство установить сложно.
Доменико Гирландайо (Domenico Ghirlandaio). Настоящее имя — Доменико ди Томмазо Бигорди.
Флорентийский художник, родившийся в 1448 году. Его отец славился как искусный золотых дел мастер. Согласно легенде, ювелирные гирлянды, которые он делал для головных уборов девушек, были в большой моде, и ему было дано прозвище «Гирляндщик» (Ghirlandaio), перешедшее и на его сыновей. Доменико тоже первоначально готовился быть золотых дел мастером, но рано обнаружил замечательные способности к живописи. Учителем его в ней был Алессио Бальдовинетти. Постепенно Гирландайо превратился в одного из ведущих флорентийских художников. Он стал основателем художественной династии, которую продолжили его брат Давид и сын Ридольфо. Он был главой крупной художественной мастерской, в которой развивался юный Микеланджело. Известен как автор фресковых циклов, в которых показана жизнь библейских персонажей, в роли которых выступают знатные граждане Флоренции в костюмах того времени. Умер в 1494 году.
Гирландайо. Портрет старика с внуком (ок. 1490). Лувр, Париж
Портрет старика с внуком
Эта картина является одной из самых узнаваемых работ художника. В центре композиции находится изуродованный хроническим заболеванием кожи нос старика. Он притягивает взгляд, однако вокруг можно найти множество эмоциональных оттенков: старик откровенно некрасив, однако чувство любви к ребенку совершенно меняет отношение к нему зрителя. А сквозь открытое окно виден прекрасно выписанный пейзаж. Личность этого старика до сих пор не установлена, однако он безусловно являлся реальным персонажем, так как он встречается еще на одном рисунке Гирландайо.
Гирландайо. Встреча Марии и Елисаветы (1491). Лувр, Париж
Встреча Марии и Елисаветы
Эта картина весьма типична для творчества Гирландайо. Композиция ее симметрична. В центре — фигуры Марии и Елисаветы, матери Иоанна Крестителя. Сочному колориту переднего плана словно противопоставлен виднеющийся в арке над центральными фигурами городской пейзаж. Встреча Девы Марии и Праведной Елисаветы была описана в Евангелии от Луки. Согласно Евангелию, узнав от архангела Гавриила о том, что ее немолодая бездетная двоюродная сестра Елисавета наконец-то беременна, Мария немедленно отправилась к ней из Назарета. Интересный момент — так как Елисавета замужняя женщина, а Мария — Дева (ее обручение с Иосифом состоялось, но сам брак еще не был заключен), то первая изображена в головном уборе, полностью закрывающем волосы, а волосы второй распущены, как знак ее незамужнего статуса.
Доминико Гирландайо доводит тогдашнее направление искусства до особенной степени совершенства ‹…›. Портрет, в обширнейшем значении этого слова, вот что преимущественно выдается в художественных произведениях Гирландайо ‹…›. В изображениях на досках своеобразность Гирландайо, конечно, не могла развиться с одинаковым совершенством, и потому им вообще нельзя приписать того значения, какое имеют его фрески; притом в них неприятно поражает глаз известная пестрота и преобладание ярко-красного цвета. Однако в числе их встречаются весьма замечательные вещи, в особенности во Флоренции.
Франц Куглер
Доменико Гирландайо по совершенству, величию и обилию его творений можно назвать одним из главных и наиболее превосходных мастеров своего века.
Джорджо Вазари
Джованни Беллини
Семья Беллини была основоположниками искусства Возрождения в Венеции. Из нее выходили выдающиеся итальянские мастера и известные живописцы. Ярким примером служит Джованни Беллини, заложивший основы искусства Высокого Возрождения.
Художник начинал с сурового стиля в духе падуанцев, но позже перешел к мягкому и более богатому колориту. Свои секреты, как и технику, мастер передал Тициану. Этот период стал важным не только для художника, но и для всей эпохи венецианского искусства.
Джованни Беллини (Giovanni Bellini)
Родился примерно в 1433 году. А старшим представителем этой семьи художников был Джакопо Беллини. Он жил во Флоренции, Вероне и Венеции. Самым замечательным его произведением считается написанное для веронского собора «Распятие Христа». От его старшего сына Джентиле Беллини сохранились только немногие картины, замечательные обилием человеческих фигур. Знаменитее Джентиле был его брат — Джованни Беллини. Он стал главой старинной венецианской школы и наиболее выдающимся представителем того направления, которому эта школа обязана своим значением. Живость в подражании природе, наивная и вместе с тем тонкая характеристика, сила и интенсивность колорита были свойственны ему в самой высокой степени. У Джованни было очень много учеников, из которых знаменитейшие — это Джорджоне и Тициан. Умер в 1516 году.
Джованни Беллини. Благословляющий Христос (ок. 1465). Лувр, Париж
Благословляющий Христос
«Благословляющий Христос» принадлежит к ранним работам художника. На картине изображен воскресший Иисус Христос с еще измученным лицом и следами мучений на теле. Он благословляет человечество, посылая ему свое милосердное прощение.