Примечания книги: Московские коллекционеры - читать онлайн, бесплатно. Автор: Наталия Семенова

1

Синдром Стендаля — избыточное возбуждение, испытываемое человеком от нахождения в зоне воздействия искусства или в месте сосредоточения большого числа объектов искусства. Название дано в честь французского писателя Фредерика Стендаля (настоящее имя Анри Бейль, 1783–1842), описавшего в книге «Неаполь и Флоренция: путешествие из Милана в Реджио» свои ощущения во время визита во Флоренцию.

2

Сподвижницы Аввакума сестры Соковнины (в замужестве — Ф. П. Морозова и Е. П. Урусова), заточенные сначала в Боровский острог, а затем в земляную яму, где они в 1675 году скончались. Из опасения паломничества старообрядцев захоронены тайно. Любопытно, что в числе первых приобретений С. И. Щукина были этюды В. И. Сурикова к историческому полотну «Боярыня Морозова», купленному П. М. Третьяковым.

3

Этот дар передавался в семье даже через поколения. Профессор медицины Сергей Петрович Боткин не страдал манией собирательства, а сын, врач Сергей Сергеевич, сделался тончайшим коллекционером русского рисунка. А еще доктор С. С. Боткин приходился зятем коллекционеру Павлу Михайловичу Третьякову: он был женат на его дочери Александре

4

По образованию купцу — самоучке Боткину трудно было найти равных. Итальянский и испанский он выучил сам, а французский, немецкий и английский, которые преподавали в пансионе, довел до блеска. Юному Боткину хватило одного года заграничного путешествия по Германии, Франции, Италии, чтобы, вернувшись в 1835 году, заинтересовать своей персоной московских интеллектуалов. «Боткин — молодой купец, недавно приехавший из — за границы, — писал Станкевич, — человек, каких я, кажется, не встречал: столько ума, столько гармонии и святости в душе… Может быть, я увлекаюсь, но нельзя не увлечься, встретив человека, в котором так много прекрасного».

Петербургский исследователь Б. Ф. Егоров, десятилетиями изучавший историю Боткиных, недавно выпустил капитальное исследование о всех поколениях этой семьи. См.: Егоров Б. Ф. Боткины. СПб.: Наука, 2005.

5

Михаил был младше Василия на 28 лет.

6

«Несмотря на то, что во внешнем нашем положении не было ни малейшего сходства, наше внутреннее заключало в себе много невольно сближающего», — сухо комментировал впоследствии А. А. Фет свое сватовство к Мари Боткиной, которую встретил в доме ее брата. Фет писал, что «она безотлагательно приняла мое предложение, чистосердечно объявив, что у нее ничего нет, за исключением небольшого капитала». Братья вошли в положение сестры и выделили супругам 100 тысяч, на которые и было приобретено ими имение в Орловской губернии. Марии Петровне исполнилось 29 лет, и братья потеряли всякую надежду выдать сестру замуж. «Право, все это сбылось так неожиданно, что я до сих пор боюсь верить. «…» Я радуюсь еще и тому, что Фет человек благоразумный и расчетливый и попусту бросать деньги не любит, — а это в муже и при их средствах вещь не последней важности. На Машу письма Фета производят действие электричества, а сегодня от депеши она едва могла расписаться о получении ее и несколько минут не могла выговорить ни одного слова», — писал Василий Петрович брату Дмитрию Петровичу.

7

До последних дней Иван Васильевич вел деятельную жизнь, хотя, вспоминает Петр Иванович, здоровье уже было не то, и «в театрах отец обыкновенно не досиживал до конца представления, и в ложах Московского Большого театра, где имеется комнатка с диваном, обыкновенно засыпал во время итальянской оперы, несмотря на то, что очень ее любил».

8

Как и его старшие братья, С. И. Щукин был крещен в храме Архидиакона Евпла на Мясницкой — Щукины жили в его приходе; младших крестили в церкви Успения на Покровке. Оба храма снесены в советское время.

9

Уроженцами Мюльгаузена были химик — колорист Штейнбах, внедривший ручную набивку многоколерных рисунков, и его зять рисовальщик Эмиль Циндель, основатель учрежденного в 1874 году в Москве Товарищества ситценабивной мануфактуры «Эмиль Циндель», продукцией которого торговали Щукины.

10

После женитьбы на племяннице Марии Петровны Фет — Боткиной ученый — агроном А. И. Иост, управлявший орловскими имениями Фета и его родственников, станет управляющим сахарным заводом Боткиных. Алексей Лагодин, муж четвертой сестры — Антонины Щукиной, тоже был специалистом по сахароварению

11

Надежда Щукина вышла замуж за товарища прокурора Тульского окружного суда Александра Мясново. После революции ей удавалось переписываться с сыном Николаем, которого приютил у себя в Париже брат Сергей Иванович. Благодаря письмам, доходившим до Надежды Ивановны из Франции, и стали известны некоторые подробности жизни семьи ее любимого брата в эмиграции.

12

Анатолий Григорьевич Коренев

(1868–1943) — художник, энтузиаст музейного дела, эрудит и знаток западноевропейского искусства, после революции заведовал Ялтинским подотделом секции изобразительного искусства при Крымском Наробразе. Исполнял обязанности главного хранителя Алупкинского дворца, директор (1921–1927) Ялтинского художественного музея, открытого в бывшем особняке княгини Барятинской. Первый директор Севастопольского художественного музея (1927–1939). По его собственным словам, в течение восьми лет являлся «демонстратором картин» при Щукинской галерее.

13

Николай Васильевич Досекин

(1863–1935) — живописец, график, сценограф, скульптор. В 1880–х годах переселился в Москву, учился в мастерской А. А. Киселева (где, видимо, познакомился с И. И. Щукиным). С 1899 года — член ТПХВ. С 1896 по 1914 год с перерывами жил и работал в Париже, занимался в частных академиях и мастерской Е.С. Крутиковой. В 1900–1901 и 1903 годах принимал участие в выставках «Мира искусства». В 1903 году стал одним из основателей и постоянных экспонентов Союза русских художников.

14

Имеется в виду картина Пюви де Шаванна «Бедный рыбак» (1879); ныне в ГМИИ имени А. С. Пушкина

15

Получается, что на каждого жильца особняка по Малому Знаменскому, 8, приходилось меньше трех квадратных метров жилой площади.

16

Последний крик (фр.).

17

В 1910 году С. И. Щукин писал Матиссу, что в молодости был страшно увлечен Пюви де Шаванном: возможно, ему запало в душу висевшее у Д. П. Боткина полотно «Деревенские пожарники» — одна из ранних работ французского символиста (ныне находится в Эрмитаже).

18

Другая сестра, Варвара, вышла замуж за И. Я. Прохорова, владельца Трехгорной мануфактуры, а Анна — за владельца золотоканительной фабрики А. А. Алексеева, родственника К. С. Алексеева — Станиславского.

19

Теперь они благополучно висят в Пушкинском музее рядом с картинами, купленными С. И. Щукиным. Картин из коллекции Д. П. Боткина в России почти не осталось — наследники увезли их в Париж и, оказавшись в эмиграции, существовали на средства от их продажи

20

Принадлежавшие К.Т. Солдатёнкову 230 полотен русских мастеров, коллекция скульптур и гравюр, а также картины иностранных мастеров и двадцатитысячетомная библиотека — все было завещано Румянцевскому музею.

21

Федор Иванович Прянишников

(1793–1867) — директор почтового департамента, собрал коллекцию картин русских художников. Его галерея была единственным русским частным собранием, купленным после смерти владельца казной. Поступила в Румянцевский музей в Москве; ныне в составе Государственной Третьяковской галереи

22

Лицей цесаревича Николая, привилегированное мужское учебное заведение, был основан в 1867 году М. Н. Катковым и задуман как образцовое для других русских гимназий и вузов учебное заведение.

23

Их взаимоотношения подробно описаны в части третьей.

24

Речь идет о газетных и журнальных публикациях И. И. Щукина, выходивших под заголовком «Парижские акварели» и затем объединенных в книгу с тем же названием (см.: Щукин И. И. Парижские акварели: Очерки и корреспонденции. СПб., 1901).

25

Максим Максимович Ковалевский

(1851–1916) — профессор государственного права. Лидер партии демократических реформ. Руководил Русской высшей школой общественных наук (полный курс три года), основанной в 1900 году в Париже, где читались лекции по гражданскому праву, философии, психологии, всеобщей истории, социологии, истории религий, литературе и пр. Школа располагалась в снятом для нее помещении Школы социальных наук напротив Сорбонны. Лекции проходили в большой аудитории, украшенной картой России. Плата была чисто номинальной — 20 франков год. Взнос анонимной жертвовательницы в 20 тысяч франков позволил существовать школе несколько лет. Лекции в школе читали видные ученые и политические деятели: Н. И. Кареев, М. М. Ковалевский, П. Г. Виноградов, Е. В. де Роберти, Ю. С. Гамбаров, М. М. Винавер, Е. В. Аничков, П. Н. Милюков, М. И. Туган — Барановский, В. М. Чернов, В. И. Ленин и другие.

26

В 1901/02 учебном году И. И. Щукин читал курс «Религиозное и общественное движение в XIV и XV веках», а среди «дополнительных курсов и отдельных лекций» — «Введение в изучение истории; Литература истории русского права». В программе школы на 1903/04 учебный год имени Щукина уже нет. Через кого И. И. Щукин познакомился с Ивановым, неизвестно, но летом 1896 года Иванов уже совершает «обычные визиты» к Щукину, часто в сопровождении И. М. Гревса. (См.: Николай Богомолов . К истории вхождения Вяч. Иванова в литературный мир.)

27

Допущенная А. Белым в воспоминаниях неточность по поводу службы в Лувре была взята как достоверный факт и до сих пор повторяется в большинстве биографий И. И. Щукина.

28

Ф. В. Боткин (1861–1905) закончил юридический факультет, потом уехал в Италию, учился в Миланской академии, приехал в Париж в 1893–м, выставлялся в парижских Салонах, писал под сильным влиянием Мориса Дени и набидов. В России, писал в его некрологе в «Историческом вестнике» И. И. Щукин, Боткина «знали мало, разве по слухам, и по русской привычке, не видя его вещей, усердно за глаза бранили… Для большинства же особливо гордых своим невежеством российских мастеров он так и остался каким — то причудливым декадентом заграничной формации».

29

В январе 1899 года Ф. В. Боткин обращался к Илье Остроухову, мужу своей кузины, с просьбой «дать указания для осмотра Москвы с художественной стороны и искусства, старого и нового» молодому Дюран — Рюэлю, едущему на выставку «Мир искусства» в Петербург.

30

Хранящийся ныне в ГМИИ им. А. С. Пушкина «Завтрак на траве» (1866) — уменьшенный вариант большого полотна. Художник оставил картину в залог хозяину дома в Шайи, в котором жил. В отсутствие Моне полотно отсырело, и художнику пришлось разрезать его на три части, из которых сохранились лишь две; в настоящее время они выставлены в постоянной экспозиции Музея Орсе в Париже.

31

Картина была написана за шесть лет до «Захода солнца. Впечатление (Impression)», давшего название новому течению. Термин «импрессионист» в словаре Лapyc в 1878 году объяснялся так: «Художник, открыто претендующий на изображение вещей в соответствии со своими личными впечатлениями, не считаясь с общепризнанными правилами».

32

Грузинами именовалась бывшая Грузинская слобода. В этом московском районе улицы и поныне называются Грузинскими — Большой и Малой.

33

Архитектор Борис (Бернгард) Викторович Фрейденберг (1851 — после 1900), застроивший Неглинную и Ильинку банками, мастер эклектики и псевдорусского стиля

34

Если бы это оговоренное в завещании условие не было выполнено и земля и здания были бы проданы, то коллекции надлежало передать в Исторический музей, а на вырученную сумму образовать именной фонд П. И. Щукина «для приобретения памятников старины и на ученые исследования». Официальное его название звучало так: Отделение императорского Российского Исторического музея имени императора Александра III — Музей П. И. Щукина

35

Причиной смерти Л. Г. Щукиной называли «женскую болезнь» — «расплывчатый термин, принятый в русском обществе», как пишет Б. Кин. Также ходили слухи, что Лидия Григорьевна не смогла пережить самоубийства сына и отравилась.

36

Очередной парадокс — живший в 1906–1909 годах в Париже скульптор С. Д. Меркуров (1881–1951) в 1940–х годах станет директором ГМИИ и в 1948–м будет делить Музей нового западного искусства, коллекцию С. И. Щукина в том числе. Н. Думова уверяет, что с приводимым в ее книге «Московские меценаты» фрагментом мемуаров ее познакомил сын Меркурова. Мемуары эти до сих пор не опубликованы, а ведь их было бы интересно почитать. Особенно учитывая, что кузеном советского ваятеля был философ и мистик Г. И. Гурджиев и братья состояли в переписке в 1930–х годах.

37

Д. И. Щукин имеет в виду Алоиза Хаузера, знаменитого реставратора Государственных музеев Берлина.

38

В некоторых работах И. И. Щукин не ошибся, они были подлинными, как, например, «Мария Магдалина» кисти Эль Греко, которая ныне украшает испанскую коллекцию Будапештской национальной галереи.

39

Коллекция иностранных художников, собранная Сергеем Михайловичем Третьяковым (84 картины), с 1892 по 1925 год помещалась в отдельном зале Галереи. В 1910 году в отдельном зале были выставлены картины иностранных мастеров, переданные в дар Галерее М. К. Морозовой. Об этом см. часть вторую.

40

Помимо картин Гогена в столовой также висела огромная шпалера Берн — Джонса «Поклонение волхвов», вытканная в мастерских Уильяма Морриса (ныне находится в Эрмитаже).

41

Домовая церковь во дворце Трубецких была освящена в 1777 году, но давно не использовалась по своему назначению и была превращена в детскую. «Я спала в алтаре», — вспоминала одна из воспитанниц С. И. Щукина.

42

Последний крик моды (фр.).

43

Вероятно, речь идет о дальней родственнице, бывшей директрисе тульской гимназии Елизавете Ивановне Мясново, приглашенной в 1908 году воспитательницей к приемным дочерям С. И. Щукина Ане и Варе.

44

Речь идет о картинах Поля Синьяка «Песчаный берег моря в Сен — Бриак» (1890), ныне хранящейся в Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, и «Деревушке» Фернана Маглина (1898), попавшей в Государственный Эрмитаж.

45

Эту дату подтверждает датируемое концом мая 1906 года письмо Матисса Анри Мангену, где он сообщает, что Щукин купил у него большой натюрморт («Посуда на столе», 1900, Эрмитаж), который русский нашел на чердаке его ателье, а также рисунок и две литографии.

46

Это наблюдение принадлежит куратору отдела западноевропейской живописи конца XIX — начала XX века Государственного Эрмитажа Альберту Костеневичу. См.: Костеневич А., Семенова Н. Матисс в России. М.: Авангард, 1993.

47

На самом деле «Автобиография Эллис Б. Токлас» была написана в 1933 году самой Гертрудой Стайн (1874–1946) и стала единственным бестселлером американской писательницы, автора термина «потерянное поколение», которое Э. Хемингуэй взял в качестве эпиграфа к одному из своих романов. Здесь и далее мы цитируем Г. Стайн в блистательном переводе Елены Петровской, сохранившей необычную стайновскую манеру письма (знаменитые повторы, отсутствие пунктуации). См.: Стайн Гертруда . Автобиография Эллис Б. Токлас. Пикассо. Лекции в Америке. Перевод с англ., составление и предисловие Е. Петровской. М.: Б.С.Г. — ПРЕСС, 2001.

48

Матисс оценил «Красную комнату» (1908, Эрмитаж) в четыре тысячи, а «Статуэтку и вазы на восточном ковре» в две тысячи франков. В 1908 году С. И. Щукин купил еще два матиссовских натюрморта: «Посуда и фрукты» (1901, Эрмитаж) в галерее Берты Вейль и «Ваза и фрукты на красно — черном платке» (1906, Эрмитаж) в галерее Дрюэ

49

Зная, что ему предстоит декорировать двухэтажный особняк, Матисс представлял себе внутреннее пространство, расположенное на трех уровнях. Этаж, считающийся в России первым, в Европе при счете опускается и имеет особое название. Отсюда и возникла путаница с этажами и маршами.

50

Немецкий коллекционер Карл Эрнст Остхауз, основатель Музея Фольванг в Эссене, с 1906 года становится одним из главных ценителей и собирателей искусства Матисса в Европе. В сентябре 1913 года он посетил галерею Щукина

51

Конюсы были музыкальной семьей. Отец, Эдуард Константинович (1827–1902), француз по происхождению, был пианист — виртуоз, сыновья пошли по его стопам: Лев Эдуардович (1871–1944) был пианистом, композитором, профессором Московской консерватории, с 1920–го жил в Париже, где основал Русскую консерваторию, в 1935 году переехал в США; Георгий Эдуардович (1862–1933) был теоретиком и композитором, а Юлий Эдуардович (1869–1942) — скрипачом и композитором.

52

Дочь московского врача и коллекционера А. И. Трояновская поступила по рекомендации С. И. Щукина в Академию Матисса, в которой учились семь молодых русских художников.

53

Жилкин И. В Москве // Русское слово. 1911. 22 октября

54

«Им там ужасно нравилось. Мадам Матисс с этакой милой беспечностью ездила туда каждый день на такси, чтобы оглядеться и нарезать цветов, а таксист должен был тем временем ждать ее у ворот. В те времена разве что миллионеры могли позволить, чтобы у них под дверью дежурило такси, и то крайне редко» (Гертруда Стайн. Автобиография Эллис Б. Токлас).

55

«Они ткнулись в Эрмитаж, но, постеснявшись беспокоить Вас, уехали в Москву, не повидав уголка чудесных собраний», — писал И. С. Остроухов директору Императорского Эрмитажа графу Д. И. Толстому. Эрмитаж был закрыт для публики с октября 1911–го до марта 1912 года ввиду реконструкции системы отопления и устройства вентиляции

56

Фра Беато Анджелико

(букв, «брат Блаженный Ангельский», собств. имя Гвидо ди Пьетро, имя в постриге Джованни да Фьезоле, 1400–1455) — итальянский художник эпохи Раннего Возрождения, доминиканский монах. Для его творчества характерна простота цветовых решений, граничащая с наивностью, и мягкий лиризм, столь свойственный мастерам эпохи Кватроченто.

57

Эрмитажные реставраторы только в 1988 году удалили это пятно красной краски, оказавшейся просто гуашью

58

См

.: Hilary Sperling . A life of Henry Matisse.

Unknown Matisse. Matisse the Master. Vol. 1–2. (Издательство готовит книгу к выходу в свет на русском языке в серии «ЖЗЛ» в 2010 — начале 2011 года под названием «Анри Матисс».)

59

Николай Михайлович Рудин

— литератор, в 1920–х годах член общества «Маковец», его воспоминания «В галерее Щукина» хранятся в РГАЛИ.

60

Многих удивляло, что у Щукина не было ни одной работы так называемого аналитического кубизма. Единственная в русских собраниях работа Пикассо, написанная в этой манере, — «Портрет Воллара» (1910, ГМИИ имени А. С. Пушкина), была куплена Иваном Морозовым.

61

В 1901 году Яков Александрович Тугендхольд (1882–1928) поступил на историко — филологическое отделение Московского университета и одновременно в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В 1902 году уехал в Мюнхен, где учился на юридическом факультете университета и занимался живописью в различных частных школах. В 1905–м посещал мастерскую А. Явленского; переехал в Париж. Вернулся в Россию в 1913 году. В 1917–1918 годах работал инструктором в отделе по делам музеев и охране памятников Наркомпроса; с 1927 года действительный член Государственной академии художественных наук (ГАХН). В 1928 году был назначен руководителем художественного отдела газеты «Правда».

62

Творчество В. В. Кандинского (1866–1944), живописца и теоретика искусства, принадлежало двум «художественным державам» — России и Германии. В 1896–м художник уехал в Мюнхен, стал родоначальником абстракционизма, жил в Германии и умер во Франции. В Россию возвращался только во время Первой мировой войны: приехал в 1914 году и в 1922–м уехал преподавать в Баухауз.

63

Кристиан Корнелиус Крон

(Ксан Крон, 1882–1959) — живописец, портретист и пейзажист. В 1905 году вольнослушатель Академии художеств в классе И. Е. Репина. В 1906 году уехал в Мюнхен, учился в школе Симона Холоши. В 1906–м уехал в Париж. После окончания обучения в Париже вместе с женой (русской шведского происхождения) переехал в Киев, где в 1912–м состоялась его персональная выставка, в этом же году участвовал в выставке «Бубновый валет». В 1918–м покинул Россию и вернулся в Норвегию. Два портрета С. И. Щукина работы Крона хранятся в собрании Государственного Эрмитажа.

64

В расположенном напротив Потешного дворца Кавалерском корпусе до революции жили чиновники Кремля, после переезда советского правительства из Петрограда в 1918 году здесь поселились В. И. Ленин и другие члены правительства.

65

Михаил Павлович Келлер

(1883–1957), граф, родился в Царстве Польском. Окончил Катковский лицей. Член Русского библиографического общества и Российского общества друзей книги, обладатель богатейшей библиотеки.

66

Впоследствии С. И. Щукин, как и большинство русских эмигрантов, получил «нансеновский паспорт». Такие паспорта были введены Лигой Наций по инициативе полярного исследователя Фритьофа Нансена по решению созванной в 1922 году в Женеве конференции. Лица, имевшие «нансеновский паспорт», пользовались правом проживать и перемещаться в странах — участницах конференции, в отношении них не действовали ограничения, предусмотренные для лишенных гражданства лиц. Русские эмигранты благополучно прожили с такими паспортами до конца своих дней.

67

Михаил Николаевич Покровский

(1868–1932) — государственный, общественный и партийный деятель, историк — марксист, академик АН СССР (1929). Инициатор чисток в Академии наук и так называемого «Академического дела» («Надо переходить в наступление на всех научных фронтах. Период мирного сожительства с наукой буржуазной изжит до конца»), когда органами ОГПУ была арестована большая группа ученых — историков.

68

Заведование принадлежавшим Наркомпросу недвижимым имуществом отошло Отделу имуществ республики, а охрана памятников искусства и старины была целиком передана Отделу по делам музеев.

69

Дмитрий Иванович Щукин умер в 1932 году на семьдесят восьмом году жизни и был похоронен на Миусском кладбище. Могилу его найти не удалось.

70

Идея создания музеев художественной (живописной) культуры «стимулировалась затяжным конфликтом» между представителями нового искусства и традиционной музейной практикой, игнорировавшей само существование авангарда. По мысли одной группы идеологов, музей художественной культуры должен был включать все имеющиеся в стране собрания «новых течений» русского и западного искусства, начиная с импрессионизма. По мнению же А. М. Родченко, смешивать французскую живописную культуру с русской было неправильно. Концепция директора музея художественной культуры в Москве победила, и собрания новой французской живописи С. И. Щукина и И. А. Морозова сохранили свою автономность.

71

Отнюдь не просоветски настроенный П. А. Бурышкин и тот вспоминал, что на вопрос, не собирается ли Щукин судебным порядком вызволять свои коллекции, Сергей Иванович ужасно заволновался и, страшно заикаясь, стал говорить, что собирал не столько для себя, сколько для своего народа. «Что бы на нашей земле ни было, мои коллекции должны оставаться там».

72

Адриан Львович Конюс (1903–1948) станет героем Франции и скончается в Африке. Среди множества наград полковник Конюс будет удостоен ордена Compagnon de la Liberation (Соратник Освобождения), учрежденного генералом де Голлем. Наталья Львовна Конюс (1900–1974), в замужестве Катуар.

73

Легенда о том, что парижская квартира Щукина набита картинами, такое же вранье, как и рассказы о его жалком существовании. «Мекк много рассказывает про С. И. Щукина. У него в Париже великолепная квартира, в отличном месте. Вся она уже битком набита картинами (с позволения сказать, ибо все вроде супрематистов), ни сантиметра уже нет свободного на стенке, и завалена книгами Edition de lixe», — сообщал И. Э. Грабарь в мае 1924 года из Нью — Йорка жене. Даже про книги — которых было немало — и то фантазия: библиотека была довольно скромная, в основном — русская классика.

74

А. Г. Костеневич считает, что так же, как и Дюфи улавливал настроение послевоенного европейского общества, так и Щукин со своим обостренным коллекционерским чутьем не мог пройти мимо мастера, которого «пропустил». Поэтому он и нарушил данный себе обет ничего не покупать.

75

Новые франки были введены в обращение во Франции после денежной реформы 1960 года.

76

Среди портретов, исполненных Анри Ле Фоконье (1881–1940), были портреты Надежды Афанасьевны, ее сестры Веры, старшей дочери Наташи Конюс и младшей Ирины Щукиной.

77

Б. П. Келлер (1908–1991), многие годы работавший переводчиком в ООН, приходился племянником М. П. Келлеру, мужу ее сестры Екатерины Сергеевны.

78

Хорошем расположении духа (фр.).

79

Дневник В. А. Морозовой впервые опубликован в двухтомнике, изданном библиотекой — читальней имени И. С. Тургенева, собравшем все существующие на сегодняшний день документы, касающиеся Морозовой и ее семьи. См.: «Варвара Алексеевна Морозова. На благо просвещения Москвы». Составление, подготовка текстов, примечания Н. А. Круглянской. Авторы текста Н. А. Круглянская, В. П. Асеев. М.: Русский путь, 2008.

80

Коллекция мануфактур — советника, первого председателя Московского биржевого комитета, старшины московского купеческого сословия А И. Хлудова состояла из 430 древних рукописей и 824 старопечатных книг. Она была завещана Никольскому монастырю, на территории которого для нее было возведено специальное хранилище; после революции собрание влилось в состав Исторического музея.

81

Морозовы выкупились на волю лишь в 1820 году. Вместе с отцом Саввой Васильевичем вольную получили и сыновья: Елисей (1798–1868), Захар (1802–1857), Абрам (1806–1856), Иван (1812–1864) и Тимофей (1823–1889).

82

Так же, как подошло имя ученого — хирурга, основателя Московской школы онкологов П. А. Герцена (внука того самого Герцена), основанному в 1898 году по инициативе профессора Московского университета Л. Л. Левшина и его ученика профессора В. М. Зыкова Раковому институту, ранее носившему имя Морозовых. Денег на институт для страдающих опухолями дала опять — таки В. А. Морозова в память матери Авдотьи Яковлевны, умершей в 37 лет от рака (Варвара Алексеевна и сама перенесла операцию на груди).

83

За работу партийных кружков на Пречистенских курсах отвечал как раз Н. И. Бухарин.

84

Здание бесплатной городской библиотеки — читальни имени И. С. Тургенева (снесенное в конце 1970–х) было построено по проекту архитектора Д. Н. Чичагова в 1884 году.

85

Дом в Дурном переулке, 17, А. А. Морозов приобрел в 1860 году, а за Яузой, на углу Николоямского и Шелапутинского переулков, семейство Морозовых начало обосновываться с конца 1820–х: дед Савва Васильевич купил здесь участок с двухэтажным домом; к середине века тут находились четырехэтажный дом, ткацкая фабрика и множество строений.

86

«Русские ведомости» — одна из крупнейших российских газет (1863–1918). С 1870–х ведущее издание либерального направления; сотрудниками газеты были профессора Московского университета. В 1905 году перешла к кадетам; в январе 1918–го закрыта большевистскими властями. Помимо газеты В. М. Соболевский издавал журнал «Русское богатство».

87

М. А. Морозов приобрел у чаеторговца К. С. Попова дом, построенный для него в 1877 году архитектором А. И. Резановым, в 1891 году, перед свадьбой. По преданию, особняк якобы строился на фундаменте старого здания, полной копии дворца князей Гагариных на Новинском бульваре, и в подвале будто бы скрывался подземный ход, украшенный масонскими эмблемами.

88

По невероятному совпадению Мишина сестра Наталья Васильевна Морозова (1887–1971) в 1910 году выйдет замуж за приемного сына К. С. Попова Николая Константиновича (1887–1938, расстрелян), инженера — химика, с 1914 по 1918 год состоявшего совладельцем Товарищества чайной торговли Поповых.

89

Подробности эти Н. Думова позаимствовала у биографа драматурга. См.: Айхенвальд Ю. Александр Иванович Сумбатов — Южин. М., 1987.

90

Название пьесе А. И. Сумбатова — Южина дала реплика главного героя: «Надо, чтобы человек имел характер и был прежде всего джентельмен».

91

Когда в 1914 году критик С. С. Мамонтов написал, что «изумительный по экспрессии» серовский портрет М. А. Морозова послужил прототипом известной комедии, Сумбатов не выдержал и отправил открытое письмо в газету «Русское слово». «Я познакомился с М. А. Морозовым не только после того, как комедия была написана, но и после того, как она была дана впервые на сцене Малого театра…» Кн. А. И. Сумбатов о «Джентельмене» (Письмо в редакцию) // Русское слово. 1914. № 37. 14 февраля.

92

Известный своей религиозностью Ф. Н. Плевако действительно занял это место, но только вскоре после смерти М. А. Морозова.

93

Мамонтовский аукцион — распродажа художественных предметов С. И. Мамонтова, объявленного банкротом.

94

«Интимная феерия» Альбера Бенара (1849–1934) входила в серию «декоративных фантазий» художника.

95

«История живописи в XIX веке» Рихарда Мутера вышла на немецком языке в 1892–1893 годах. «Обычные историки искусства, иногда чрезвычайно ученые и сведущие… давали, в сущности, труды, служащие почти только справочными книгами, не внося самого главного — самостоятельной и тонкой художественно — критической оценки, вследствие чего всегда ускользала внутренняя связь между эпохой, иногда научно и прекрасно характеризуемой, и искусством…» — писал в рецензии на русское издание книги Мутера А. Ростиславов в журнале «Мир искусства» за 1902 год.

96

Вера Николаевна Третьякова

(1844–1899), урожденная Мамонтова, жена П. М. Третьякова — родная сестра Кирилла Николаевича Мамонтова (1848–1879); Иван Николаевич Мамонтов (1846–1899) — фабрикант, кандидат права, мировой судья.

97

Став последователем Рудольфа Штейнера, А. Белый жил в то время в Дорнахе, в «антропософской цитадели под Базелем».

98

. Е. Н. Трубецкой (1863–1920) — православный философ, правовед и общественный деятель, автор всемирно признанных трудов: «Война и мировая задача России», «Россия в ее иконе», «Умозрение в красках» и др.

99

Издательство успело напечатать ряд произведений русской философии, считающихся теперь классическими: «Столп и утверждение истины» Флоренского; полное собрание сочинений Чаадаева под редакцией М. Гершензона, «Философия свободы». На средства М. К. Морозовой также издавались журнал «Вопросы философии и психологии» и общественно — политическая газета «Московский еженедельник».

100

О морозовских лекциях так много говорили в городе, что на Смоленский стали ходить «нелегалы» и, вместо того чтобы слушать лекции, спорить друг с другом и шуметь. На вечере в пользу бундистов на собрании произошел крупный скандал: социал — демократы сцепились с бундистами, и градоначальник Козлов запретил все собрания в доме Морозовой. Многолюдные собрания пришлось прекратить и продолжить политпросвет в тесном кружке.

101

На Смоленском даже прошел Всероссийский съезд земских деятелей — легально собраться земцам не позволили, но Маргарита Кирилловна попросила А. А. Козлова, которого считала своим опекуном, и тот не смог ей отказать

102

Поскольку С. И. Щукин завещал свое собрание Третьяковской галерее еще в 1907 году, то после морозовского дара появился вполне реальный шанс создать в Москве отличную картинную галерею западноевропейского искусства конца XIX — начала XX века.

103

М. К. Морозова была одной из основательниц и активных участниц религиозно — философского общества памяти Владимира Соловьева, в которое входили крупнейшие русские философы: Флоренский, Франк, Бердяев, Булгаков, Эрн, Трубецкой.

104

Николай Авенирович Мартынов

(1842–1913) — художник, педагог, преподавал рисование во многих известных дворянских семьях Москвы.

105

К коровинским воспоминаниям сложно относиться как к объективным мемуарным свидетельствам. И. А. Морозова, купившего более сорока его работ, он в них ни разу не помянул. Это, впрочем, и неудивительно. Биографы до сих пор не могут объяснить, почему художник, к примеру, ни разу не обмолвился в них о своей собственной жене

106

Уцелевшая после пожара 1812 года городская усадьба на Пречистенке значилась на городском плане 1802 года принадлежащей генерал — майору Тучкову, а в 1817–м — его сиятельству гвардии поручику Сергею Потемкину. В течение XIX столетия переходила из рук в руки, главный дом многократно перестраивался. Последние лет сто дом выглядит так же, как в 1871 году, его перестроил архитектор Петр Кампиони (с фасада исчез разве что балкон) по заказу Анны Петровны Мартыновой, очередной владелицы усадьбы, у которой ее и купил Давид Абрамович Морозов.

107

Евдокия — младшая родилась 24 июля 1903 года, а родители сочетались браком четыре года спустя после ее рождения.

108

Так в русских собраниях оказались два портрета актрисы Жанны Самари: один — парадный, в рост, купленный Михаилом, достался Эрмитажу, а эскиз к нему, в 1904 году купленный Иваном за 25 тысяч (!) франков, — ГМИИ имени А. С. Пушкина.

109

Страховка ста наиболее ценных картин составляла 280 тысяч рублей. После начала Первой мировой войны была сделана переоценка и страховая стоимость коллекции была поднята вдвое. На 3 января 1917 года она составила 560 тысяч рублей.

110

Тимофей Саввич Морозов (1832–1889) после раздела фирмы «Савва Морозов с сыновьями» переименовал ее в торговый дом «Саввы Морозова сын и К° который в 1873 году преобразовал в Товарищество Никольской мануфактуры. Принадлежавшие ему фабрики обслуживал немец Людвиг Кнопп, представлявший интересы английской фирмы Де Джерси.

Мария Федоровна Морозова, урожденная Симонова (1830–1911), мать Саввы и Сергея Тимофеевича Морозовых

111

До того как М. Ф. Морозова купила дом в Трехсвятительском переулке, здесь были меблированные комнаты, устроенные богатейшим винным откупщиком Василием Кокоревым. Флигель во дворе, принадлежавший ее сыну Сергею, был отдан им художнику Исааку Левитану, который в нем жил и работал.

112

По официальной версии, С. Т. Морозов скончался «в припадке нервного расстройства». Эта ветвь Морозовых осталась старообрядцами, и самоубийство считалось для них самым страшным грехом. Иначе Савву Тимофеевича не удалось бы похоронить в фамильной усыпальнице на старообрядческом Рогожском кладбище. Высокий беломраморный крест и белоснежную ограду морозовского надгробия исполнил скульптор Н. А. Андреев.

113

На примере «Сосны» Н. Н. Пунин объяснял пространственный постулат сезанновской живописи. «Он предлагал мысленно резко потянуть за ветку сосны в картине И. И. Шишкина и у Сезанна. В первом случае сосна будет вырвана с корнями и землей, во втором — вместе с веткой будет вырван кусок неба. В сезанновской живописной целостности выразилось понимание целостности мироздания…» Костеневич А. Г. Сезанн в России / Поль Сезанн и русский авангард начала XX века. СПб., 1998.

114

Практику фотографирования произведений художников ввел Эжен Дрюэ, владелец галереи на улице Матиньон. Подобные фотографии назывались «Druet — Process».

115

Врубелевские эскизы для особняка С. Т. Морозова на Спиридоновке И. А. Морозов, кстати, купил для своей коллекции.

116

Барон Дени Кошен происходил из знаменитой фамилии французской интеллектуальной и политической элиты. Первым его заказом Морису Дени был витраж — символистский пейзаж «Дорога жизни» (1895). Затем Кошен заказал художнику настенную декорацию («Легенда о Святом Юбере», 1897–1898) для своего бюро, находившегося в особняке барона на улице Вавилон. Работая над панно, Дени несколько раз приезжал в замок Кошенов в Бовуар, где делал наброски псовой охоты.

117

Maurice Denis

Journal. Tome II. 1905–1920. Paris, 1957. На русском языке «Дневник» частично опубликован сотрудниками ГМИИ Е. Б. Георгиевской и М. Б. Аксененко, по переводам которых нами и цитируется. Георгиевская Е. Б. Морис Дени в России // Введение в храм: Сборник статей / Под ред. Л. И. Акимовой. М., 1997. Перевод дневника частично цитируется по: Аксененко М. Б. Монументальный ансамбль М. Дени и А. Майоля в московском особняке И. А. Морозова // Советское искусствознание. М., 1991. Вып. 27.

118

Ныне дом в Сен — Жермен — ан — Ле по адресу 59 рю Марей (59, rue Mareil), напротив особняка XVII века, построенного мадам де Монтеспан, одной из любовниц Людовика XIV, превращен в музей, посвященный Дени и художникам — символистам и набидам.

119

За каждую скульптор получил по четырнадцать тысяч франков и запрет любых повторений — Майолю разрешалось сделать только по одной отливке бюста каждой фигуры.

Сначала на вращающихся постаментах по углам поставили вазы, а потом заменили их на скульптуры. Но освещение оказалось настолько невыгодным, что впоследствии статуи решено было перенести в зал Моне и импрессионистов.

120

Неоимпрессионисты — возникшее около 1885 года течение, которое придало научно обоснованный характер разложению сложных цветов на чистые цвета, а также приемам письма раздельными мазками. Главные его представители — Жорж Сёра и Поль Синьяк. Набиды — представители французской группы Наби (от древнееврейского наби — пророк), в которую входили Дени, Вюйар, Боннар, Руссель и др. Течение возникло около 1888–го и закончило свое существование в 1905 году. На художников этой группы сильное влияние оказали открытия постимпрессионизма и живопись Поля Гогена.

121

Общество «Бубновый валет», выставочное объединение московских художников, приверженцев живописи постимпрессионизма, кубизма и фовизма, было учреждено в январе 1912 года. С. И. Щукину и И. А. Морозову поступило предложение стать почетными членами общества; Щукин дал согласие, Морозов отказался.

122

«Золотое руно» Николай Петрович начал издавать на свои средства в 1906 году, печатая журнал на роскошной бумаге на двух языках — русском и французском.

123

В 1933 году «Ночное кафе» советские власти продали американскому миллионеру (см. «Эпилог»), в том же году Мандельштам написал антисталинские стихи, за которые был выслан из Москвы.

124

Rue Flerus, 27 — исторический адрес. Квартира Лео Стайна и его сестры Гертруды, писателя — экспериментатора, автора знаменитого термина «потерянное поколение», была местом встреч писателей, художников и парижской богемы.

125

Сначала собрание А. В. Морозова назвали «Музей — выставка художественной старины» и 14 декабря 1919 года открыли для посетителей два отделения — коллекцию русского фарфора и древнерусской живописи (всего же в собрании было почти десять тысяч предметов). Затем преобразовали в Музей фарфора, который оставался в особняке во Введенском переулке, но в начале 1932 года коллекции перевезли в бывшее имение князей Юсуповых Кусково, где они находятся и поныне, потерявшиеся в многотысячных фондах Музея керамики и усадьбы Кусково. Все остальное — иконы, гравюры, серебро, миниатюры — и вовсе растворилось в необъятных коллекциях самых разных музеев.

126

Особняк во Введенском (Подсосенском) переулке в 1869 году построил архитектор Д. Н. Чичагов. Приспособив его специально для коллекций, А. В. Морозов полностью изменил его интерьеры: их отделку осуществил Ф. П. Шехтель, оформивший приемную и кабинет в готическом стиле; живописные панно (верхний ярус) исполнил Михаил Врубель. Архитектор И. Е. Бондаренко сделал специальную пристройку к особняку для коллекции икон (более двухсот досок — XIII–XVII веков).

127

В 1920–х годах кладовой нашли вполне достойное применение: ее приспособили для хранения рукописей Л. Н. Толстого — они хранятся в ней и по сей день.

128

Особое отношение у советских властей было к художникам и скульпторам. Они первыми получили «охранные грамоты», а в начале 1920–х, при очередной перерегистрации предметов искусства и старины, деятели науки и искусства оказались в привилегированном положении: художникам сохраняли право на обладание собственными произведениями при их жизни (родственники художников пользовались этим правом в течение 10 лет со дня их смерти). В исключительных случаях, если за произведениями живых классиков признавалось музейное значение, их брали на учет (так поступили, например, с работами Ильи Репина и Виктора Васнецова).

129

Отрывки из дневника и воспоминаний Т. А. Лебедевой (1906–1980) были опубликованы Ю. А. Молоком. См.: Лебедева Т. А. «Картины и художники: Наброски воспоминаний» // Панорама искусств. № 5. М., 1982.

130

Николай Александрович Варенцов (1862–1917) — директор Московского торгово — промышленного товарищества, председатель правления Большой Кинешемской мануфактуры. В 1918–м был арестован, но освобожден благодаря рабочим его бывшей фабрики. Перебивался случайными заработками, потерял всю семью. Мемуары были записаны автором в 1930–х годах, в 1997 году их опубликовал журнал «Наше наследие» (№ 43, 44).

131

Реквизицию фабрик и прочей собственности никто из эмигрантов — промышленников не признавал — а их наследники продолжают считать ее незаконной по сей день и при каждом удобном случае подают и будут подавать иски России. Вернуть заводы и фабрики никто особо не пытается, зато за особняки и коллекции все еще продолжают бороться, и потомки Морозовых и Щукиных активнее других — особенно за коллекции.

132

Свидетельство о смерти написано по — немецки и лишь недавно было обнаружено в Парижском архиве правнуком И. А. Морозова Петром Коноваловым и его женой Екатериной. Также им удалось найти и духовное завещание прадеда.

133

Б. Н. Терновец перепугал дату смерти, написав вместо «22 июля» — «22 июня». Эта ошибка потом регулярно повторялась. Но место смерти Карлсбад (Карловы Вары) указал правильно. Номер журнала вышел в ноябре 1921 года.

134

Брак Евдокии Морозовой с Сергеем Коноваловым был зарегистрирован 20 января 1922 года в мэрии 16–го парижского района, а 25 января состоялось венчание в православном кафедральном соборе на улице Дарю. С матерью, которая скончалась 4 марта 1959 года в Париже и была похоронена на кладбище Сен — Женевьев — де — Буа, дочь с тех пор отношений практически не поддерживала.

135

Надежда Александровна, урожденная Второва (1879–1969?), сестра Н. А. Второва. Н. А. Второе владел целой промышленной империей. Капитал «русского Моргана» оценивался в 60 миллионов рублей (30 миллионов долларов по тогдашнему курсу). Ему принадлежали цементные заводы, им были основаны первые в России фабрики химических красителей, несколько текстильных мануфактур, а также Московское товарищество автомобильного завода «АМО» (совместно с Рябушинскими, ныне — ЗИЛ), шахты и угольные карьеры, две золотопромышленные компании и пр. В 1917 году самого богатого из россиян нашли застреленным в собственном особняке в Спасо — Песковском переулке на Арбате, с 1933 года и по сей день остающемся резиденцией американского посла.

136

По чистой случайности в текст декрета о национализации галереи в историческое название «Московская городская художественная галерея П. и С. М. Третьяковых» Ленин вписал одно только слово — «имени». Вот такая, казалось бы, мелочь и сохранила имя бывшего владельца и основателя галереи.

137

Согласно отчету ГМНЗИ за 1922–1923 годы в Морозовском отделении насчитывалось 318 произведений русских художников (в том числе шесть скульптур), французский отдел состоял из 252 единиц (в том числе 202 произведения живописи, 39 скульптур и 11 керамики).

138

С этими документами меня познакомила заведующая Отделом рукописей ГМИИ имени А. С. Пушкина М. Б. Аксененко, за что я ей глубоко благодарна. См.: Аксененко М. Б. Как закрывали Сезанна и Матисса // Мир музея. 1998. № 6–7.

139

Сколотивший солидный капитал на продаже пенициллина, Барнс счел назначенную за Сезанна сумму нереально высокой. Кстати, именно для Альберта Барнса в конце 1930–х годов Анри Матисс напишет панно — своего рода парафраз щукинских «Танца» и «Музыки».

140

«Мадам Сезанн в оранжерее», «Подавальщица из ресторана Дюваль» Ренуара и «Певица в зеленом» Дега попали по завещанию С. Кларка в 1960 году в Метрополитен — музей, а «Ночное кафе» Ван Гога — в музей Йельского университета.

141

Одна из первых сотрудников ГМНЗИ, Татьяна Боровая, до конца дней работавшая в ГМИИ имени А. С. Пушкина, не побоялась составить «криминальный список», оставшийся в ее личных бумагах и случайно попавший к автору этой книги. Из него видно, что собирались продать в 1930–х годах: 36 картин, в том числе — шесть Матисса и пять — Пикассо.

142

Яворская Н. Рассказ очевидца о том, как был закрыт Музей нового западного искусства // ДИ СССР. 1988. № 7. Все сотрудники ГМНЗИ — 37 человек — были сокращены, Пушкинский музей имел право взять на работу лишь «пять единиц научного персонала».

143

«Северное Сияние» — художественные альбомы с роскошными гравюрами на стали, издаваемые В. Е. Генкелем в Санкт — Петербурге в 1862–1864 годах. Всего вышло четыре тома.

144

Петр Петрович Мельгунов

(1848–1894) — педагог и ученый, окончил Московский университет, преподавал историю и географию; составитель богатейшего восьмитомного гербария, посвященного флоре Задонского, Елецкого и Липецкого уездов.

145

Карл Тимолеон

(Тимофей Андреевич) (1805–1876) — русский художник эстляндского происхождения, автор «Ангела смерти» и «Ангела молитвы», написанных для Исаакиевского собора в Санкт — Петербурге. Словарь А. А Половцева писал, что «серьезные лики наших святых мало говорили уму и сердцу Неффа, и его образа были более уместны в католическом или протестантском храме, нежели в русской церкви», обвиняя Тимофея Андреевича в отсутствии «глубины выражения и стремлении к чуждым православному богослужению эффектам». Не случайно «Ангел молитвы» был скопирован на стекле и помещен в витраж Готической капеллы, домовой церкви Николая I на даче Александрия в Петергофе.

146

Вспоминается В. В. Набоков, собиравший материал для книги «Бабочки в искусстве». «Старый мастер не ведал, что у различных видов — разный рисунок жилок, и не удосужился изучить строение бабочек… вне зависимости от того, сколь точна была кисть старого мастера, она не может соперничать в магии артистичности с некоторыми цветными вкладышами, нарисованными иллюстраторами научных работ девятнадцатого века» — типичный подход естествоиспытателя

147

Речь идет о Художественно — промышленном музее Общества поощрения художеств, основанном в 1870 году по инициативе писателя и искусствоведа Дмитрия Васильевича Григоровича (1822–1899), ставшего его директором; галерее графа Н. А. Кушелева — Безбородко (1834–1862) — Кушелевской галерее, открывшейся в 1863 году в Академии художеств и ставшей по воле жертвователя общедоступным собранием, а также о коллекции произведений прикладного искусства академика живописи Михаила Петровича Боткина (1839–1914), помещавшейся в его особняке на Николаевской набережной и открытой по воскресеньям

148

Григорий Алексеевич Рачинский

(1858–1935) — коллежский асессор, двоюродный брат известного ботаника С. А. Рачинского

149

Серов и Остроухов постоянно пишут друг другу стихи. Вот пример остроуховской лирики:

О мой любимый друг Антон,

150

Астафьева М. В.

Из истории Товарищества передвижных художественных выставок // ГТГ. Вопросы русского и советского искусства. Вып. 3. М., 1974.

151

Мария Васильевна Якунчикова — Вебер

(1870–1902) — художница, сестра жены В. Д. Поленова Натальи Васильевны Якунчиковой. «Многие отказались подписаться, так что экспоненты разбились на два лагеря. На нашей стороне оказалось все — таки много талантливых имен, например: Серов, Коровин, Левитан, Архипов, Пастернак. Из отказавшихся назову Остроухова, Нестерова, Светославского, несколько одесситов и петербуржцев».

152

В архиве И. С. Остроухова сохранилась неопубликованная рукопись о художнике Николае Александровиче Ярошенко (1846–1898), писавшем не только картины на социальные темы, отвечавшие демократическим идеалам 1860–1870–х годов («Всюду жизнь», 1888, ГТГ), портреты русской интеллигенции, но и пейзажи.

153

Заметим, что В. А. Серов стал членом Товарищества только в 1894–м, С. В. Иванов — в 1899 году, а К. А. Коровин, Е. Д. Поленова и Л. О. Пастернак так и не были приняты

154

Картина «Этап» С. В. Иванова, заключительная в его «арестантской» серии, не сохранилась, но о ее незаурядных живописных достоинствах дает представление вариант — эскиз, хранящийся в Саратовском художественном музее имени Н. А. Радищева

155

Иван Николаевич Терещенко

(1854–1903) — представитель семьи украинских сахарозаводчиков

156

Этот невероятный рассказ приводит внучатая племянница И. С. Остроухова. См.: Демушкина Ольга . Об Илье Семеновиче Остроухове // Русское искусство. 2009. № 3.

157

Николай Петрович Вишняков

(1844 — после 1927) — художник — любитель, гласный Московской городской думы (1907–1912), член совета галереи (1903–1905). Происходил из купеческой семьи, занимавшейся золототкацким производством. Окончил естественное отделение Московского университета, увлекался геологией, собрал коллекцию минералов и окаменелостей.

Вернуться к просмотру книги