Правда не нуждается в союзниках - читать онлайн книгу. Автор: Говард Чапник cтр.№ 20

Фотожурналистика, будучи искусством, все время стремится к новым высотам, ее манят новые грани человеческого опыта, нуждающиеся в фиксации и интерпретации. Величайший враг – это удовлетворение от собственного творчества, которое возникает, когда начинаешь думать, что достиг вершин и больше некуда двигаться. Такое отношение к себе и своему делу делает фотографа посредственным и резко снижает его уровень. Я знаю плохих фотографов, зарабатывающих огромные деньги, и прекрасных фотографов, с трудом сводящих концы с концами. Понятно, что талант это не единственный компонент успеха. Сперва развивают мышление и технические навыки, а потом приходится заниматься продажами.

Любой хороший продавец скажет вам, что не существует стандартных путей успешного продвижения продукта. Деятельность в сфере фотографии – это сочетание удачливости, настойчивости, яркой индивидуальности, терпения, светлой головы, крепкой спины, большого количества кожаной обуви, долгов, контактов, агрессивности, саморекламы, самомнения и выдающихся фотографических навыков. Я не знаю коротких путей к успеху ни в какой области. Все вышеперечисленное можно выразить одним словом, исключительно важным для фотожурналистского словаря: «преданность делу». Недавно я видел рекламу «Shearson Lehman Hutton», в которой приводилось очень яркое определение этого понятия. «Преданность делу, – говорилось в рекламе, – это то, что превращает обещание в реальность. Это слова, уверенно говорящие о намерениях. И действия, которые убедительнее слов. Это выполнение обещаний в любых обстоятельствах. Из раза в раз. Из года в год. Преданность – это то, из чего сделан характер. Это сила, позволяющая изменяться. Это каждодневный триумф честности над скептицизмом».

Я очень надеюсь, что вы, столкнувшись лицом к лицу с действительностью, нашли в себе силы и твердо решили стать фотожурналистом. С чего начать? Об этом – в следующей главе.

Итак, вы оценили свои достоинства и недостатки и пришли к выводу, что ничто не переубедит вас, вы хотите стать фотожурналистом, заниматься фотожурналистским бизнесом. Возможно, слово «бизнес» в этом контексте звучит слишком громко и предпочтительнее называть это профессией. Называйте как хотите – в любом случае вам нужно составить реалистичный, прагматичный план действий.

С чего начать? Любое дело начинается с инвестиций. Человек, решив открыть продуктовую лавку, начинает с поиска места, которое бы привлекло клиентов. Потом он договаривается об аренде, ставит полки, закупает товар и нанимает персонал. Финансовые инвестиции даже в самый скромный бизнес составляют тысячи долларов. Вложения, которые необходимо сделать будущему фотожурналисту, минимальны по сравнению со многими другими областями человеческой деятельности. Нужно купить базовое фотооборудование – камеру, объективы. Нужно сделать портфолио, которое подстегнуло бы интерес потенциальных клиентов, нужно стать обаятельной личностью и обзавестись некоторыми идеями, которые можно продать.

Готовясь к карьере фотографа, необходимо одновременно совершенствовать технические навыки и развиваться интеллектуально. Помните, что камера – это рабочий инструмент фотографа. Нужно досконально изучить все возможности и ограничения вашей техники.

Меня порой поражают и смущают своей наивностью и неподготовленностью молодые фотографы, приходящие ко мне за советом или комментарием к портфолио. Поражает, что они потратили 50 000 долларов на четырехгодичную программу обучения и не смогли составить пристойного портфолио, которое отражало бы их визуальные способности; смущен же я оттого, что этим людям предстоит начинать карьеру в очень трудной сфере, а у них нет ни малейшего представления о выбранной профессии.

Прежде чем идти на первое интервью, хорошо бы уже иметь некоторый реальный фотожурналистский опыт. Молодой фотограф должен использовать любые возможности: снимать для школьных и студенческих газет, практиковаться в небольших газетах, посещать мастер-классы. Когда у вас есть публикации, пускай даже в местной газете, вы можете с полным правом говорить о себе как о фотографе. Публикации говорят о вашей энергии и энтузиазме и, наконец, просто приносят удовлетворение. Мастер-классы очень полезны не только в качестве инструмента обучения, но и как возможность обзавестись связями с нужными людьми.

Поговорим о портфолио. Это визитная карточка фотографа. Эта «книжка», которую вы, входя в кабинет редактора, кладете на его стол, говорит о вас всё. Если портфолио собрано аккуратно, с любовью, значит, его автор гордится своими работами. Если это ваше первое портфолио, ограничьте круг представляемых тем и количество снимков, но добейтесь идеального качества каждой карточки и безукоризненности внешнего вида в целом. Представленные фотографии расскажут о ваших человеческих и фотографических интересах, о способности общаться с людьми и работать с разными темами. Они расскажут о фотографическом стиле, технических навыках, повествовательных способностях и визуальной эстетике.

Сэм Абель, долгое время снимавший для «National Geographie», прекрасно сформулировал эту мысль: «Ваше портфолио – это последний рубеж, последний приют вашего воображения и амбиций. Фотография – не предмет хвастовства. Не магазин с объективами и вспышками. Это язык, высшее искусство жизни. Это песня – ваша собственная песня».

Не стоит воспринимать слова о том, что это «песня», буквально. Не стоит показывать портфолио под музыку. Аккомпанемент не делает фотографии более совершенными. Я заметил, что многие фотографы сопровождают показ своих работ классической музыкой, фолком, роком… Оставьте музыку концертным залам, филармониям, домашней релаксации или мультимедийным презентациям, в которых музыка становится неотъемлемым элементом произведения.

Когда я оцениваю портфолио фотографа, я хочу смотреть на картинки, ничем не приукрашенные. Я хочу, чтобы меня ничто не отвлекало. Встреча фотографа и бильдредактора имеет мало отношения к шоу-бизнесу. Музыка мешает разговору, а именно дискуссия при оценке портфолио важнее всего. Музыка способна успокоить беспокойное сердце (если допустить, что у бильдредакторов вообще есть сердца), но не способна сделать плохие карточки хорошими, а хорошие – великими.

При составлении портфолио необходим строжайший отбор. Посредственные снимки нельзя включать в презентацию, они портят впечатление и дают понять, что у человека нет фоторедакторских навыков. Каждая карточка должна быть самым критическим образом оценена по следующим параметрам: композиция, техничность, графичность, содержание. Большая фотография еще не значит хорошая фотография. Умный фоторедактор мгновенно разглядит выдающуюся работу, будь это 35‑миллиметровый слайд или отпечаток размером со слона. К тому же чем легче портфолио, тем проще его таскать и тем лучше себя чувствует спина фотографа. К проблеме веса фотографу надо подходить со всей серьезностью – профессиональные заболевания фотографов очень часто связаны со спиной. В портфолио должны быть включены карточки, которые можно напечатать, они должны быть технически совершенны и сюжет – но ясны. Газеты и журналы это не то место, куда принимают подающих надежды художников. Оставьте свое фотоискусство музеям, не включайте его в свое фотожурналистское портфолио.