С мамой о прекрасном. Зарубежная живопись от Яна ван Эйка до Пабло Пикассо - читать онлайн книгу. Автор: Инна Соловьева cтр.№ 6

Портрет Папы Павла III

1545–1546 годы. Национальный музей Каподимонте, Неаполь

Павел III похоронен в соборе Святого Петра, его величественный надгробный памятник выполнен учеником Микеланджело Гульельмо дела Порто.

Постоянно совершенствуясь в технике живописи, Тициан добился высочайших результатов. В поздний период жизни он иногда, отбросив кисти, красками «лепил» фактуру своих произведений. Он создавал основу, композицию и оставлял свои картины сушиться. А потом, когда он спустя какое-то время снова возвращался к ним, он смотрел на них как на врагов и, подобно Микеланджело, отсекал лишнее. Его ученики были поражены тем, что он пальцами и ладонями создавал свои картины.

Большая удача, что в Эрмитаже и Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина есть картины Тициана. Все, конечно, помнят эрмитажную «Кающуюся Марию Магдалину», которая является творением уже зрелого художника. На более ранних его произведениях женщины были прекрасны и радостны, как и мир, который окружал художника в ранние годы. Но в 1560-е годы, когда была написана «Кающаяся Мария Магдалина», мироощущение Тициана изменилось. Образ Магдалины, по-видимому, созвучен тем переживаниям, которые он испытал. И характерно, что именно эту картину он, по преданию, держал в руках на смертном одре.

Эйк (Eyck) Ян ван – нидерландский живописец, один из основоположников искусства Северного Возрождения; родился около 1390 года, Маасейк, вблизи Маастрихта (Нидерланды), умер 9.07.1441, Брюгге. Ранние биографии называют учителем Яна его старшего брата – живописца Хуберта ван Эйка (около 1370–1426). С 1425 года работал при дворе герцога Бургундского Филиппа Доброго в Лилле и Брюгге. С дипломатическими поручениями посетил Испанию (1427) и Португалию (1428–1429). С 1430 года жил в Брюгге. Главным произведением Яна ван Эйка является алтарь кафедрального собора Св. Бавона в Генте (окончен в 1432-м). Программа алтаря, состоящего из 26 створок, выражает идею величия искупительной жертвы Иисуса Христа. Кисти Ван Эйка принадлежат также такие известные картины, как «Портрет четы Арнольфини» (Национальная галерея, Лондон), «Мадонна канцлера Ролена» (Лувр, Париж).

Творчество Яна ван Эйка открывает эпоху Северного Возрождения. Термином «Северное Возрождение» принято называть искусство стран, расположенных севернее Италии, рубежа XV–XVI веков. Поэтому слово «Северное» вопросов не вызывает. Но почему Возрождение? Ведь итальянское искусство действительно возродило образы Античности, привнеся вместе с этим новое мировоззрение и новое отношение к человеку. А что возрождается в Нидерландах, Фландрии, в Германии? Разве ощущается здесь влияние Античности? Термин «ars nova» (новое искусство), предложенный историком и теоретиком искусства Эрвином Панофским в его книге «Ранняя нидерландская живопись» (1953), гораздо лучше характеризует это необыкновенное явление, давшее миру такие имена, как Ян ван Эйк, Иероним Босх, Ганс Гольбейн, Питер Брейгель Старший и Питер Брейгель Младший.

Портрет четы Арнольфини

1434 год. Национальная галерея, Лондон

Во времена Яна ван Эйка Фландрия вместе с городом Гентом входила в состав Бургундского герцогства. В кафедральном соборе Гента сохранился знаменитый Гентский алтарь, который по праву может быть назван одним из чудес света. В 1420 году состоятельные горожане Гента, Йодокус Вейдт (Юдокус Вийд) и его супруга Изабелла (Лисбет) Борлют на свои деньги начали строительство алтаря в церкви Иоанна Крестителя, которая позднее стала кафедральным собором. Написать алтарный образ было поручено братьям ван Эйк. Старший брат, Хуберт ван Эйк, начал работу над одной из центральных частей алтарного образа, а после его смерти в 1426 году роспись продолжил младший брат, Ян ван Эйк. 6 мая 1432 года величественный Гентский алтарь был освящен.

В те времена Гент был очень богатым городом, здесь располагался порт, шла активная торговля, развивались ремесла. В 1540 году по повелению императора Карла V существовавшее в Генте древнее аббатство святого Бавона было разрушено (это была месть горожанам, восставшим против Карла V годом раньше), а монахов перевели в клир церкви Иоанна Крестителя, которая с тех пор и стала носить имя Св. Бавона. Когда в 1559 году было учреждено Гентское епископство, церковь Св. Бавона сделали кафедральным собором.

Бавон Гентский (Bavo, Baaf; около 589 – 1 октября 634), святой – монах-отшельник. Согласно легенде, Бавон был сыном Пипина Ланденского, мажордома Австразии и родоначальника династии Пипинидов, после императора Карла Великого получившей название династии Каролингов. Это была вторая после Меровингов королевская династия Франции. Под влиянием миссионера, бенедиктинского монаха Аманда, ныне почитаемого как просветителя Бельгии, Бавон стал монахом. Вместе с Амандом он странствовал и проповедовал во Франции и Фландрии. Раздав свое имущество бедным, Бавон стал отшельником и жил в дупле дерева. В конце жизни он основал аббатство близ города Гента, где и скончался.

Сегодня этот алтарь знает весь мир. Альбрехт Дюрер, увидев Гентский алтарный образ, назвал его «драгоценнейшей и превосходнейшей картиной» из всех, что ему доводилось видеть.

Алтарный образ производит впечатление не только своими размерами, хотя он огромный, двухъярусный, пять метров в высоту и три с половиной метра в ширину. Он состоит из двенадцати частей, четыре из которых располагаются на неподвижной центральной части, а остальные – на внутренних и наружных створках. Это складень, и раньше его створки открывались только на праздники. Наверху, в самом центре композиции, изображен Бог Отец, царящий над миром, слева и справа от него – Дева Мария и Иоанн Креститель, которому раньше была посвящена церковь, ставшая кафедральным собором.

Сюжет центральной части алтарного образа – поклонение Агнцу, являющемуся символом Иисуса Христа и Его искупительной жертвы. Сцена поклонения Агнцу – самая удивительная часть алтаря, она вызывает ликование в душе и осознание того, что главное в твоей жизни произошло, – ты видел неземную, но рукотворную красоту.

Гентский алтарь

1432 год. Собор Св. Бавона, Гент

Агнец в христианской иконографии, как правило, обозначает Иисуса Христа. Также, как символ целомудрия, кротости и смирения, Агнец является иконографическим атрибутом многих святых, в том числе и Иоанна Крестителя. Уже во время правления императора Константина I, положившего начало процессу превращения христианства в государственную религию, изображения Иисуса Христа в виде Агнца появились в росписях апсид и на саркофагах. С середины V века изображения Агнца с крестообразным нимбом на фоне звездного неба, а также Агнца в венце времен года помещали в центре арочных сводов храмов. В эпоху Средневековья на Западе преобладали изображения Агнца во славе, держащего крест; а также пасхального Агнца, стоящего на горе Сион с головой, окруженной нимбом. В более позднем искусстве изображения Агнца были введены в такие сцены, как поклонение пастухов, детство Христа, Тайная вечеря и Распятие.